Verktyg som Maya , Lightwave , Flash , CAD och andra datorprogram bör ses för vad de är --- verktyg . De råkar bara vara ett instrument i en animatör , illustratör eller arkitekt verktygslåda . De flesta projekt kräver mer än bara färdigheter med datoranimation program . Beroende på uppgiften, kan de också kräva ett manus som ska skrivas , berättelse styrelser dras --- mycket ofta för hand , klient samråd och en mängd andra faktorer . Dessutom de flesta projekt kräver fortfarande traditionellt arbete med hjälp av penna och bläck och papper , vilket innebär att trots att de har toppmoderna verktyg , är det ofta en bra idé att ha en mer klassiskt skolad konstnär på personal.
missuppfattningar
missuppfattningar som med hjälp av datoranimation går hand i hand med de överväganden . Med tillkomsten av och tillgång till ny teknik , ofta människor felaktigt tror att eftersom de har de högteknologiska verktyg för att göra jobbet , de har också talang för att fylla kraven för projektet . Detta fenomen var första som sågs när desktop publishing program blev populär . Företagen köpte desktop publishing program och försökte skapat sin egen in- house broschyrer, affischer och annan marknadsföring bitar, som krävs för grafik. För det mesta , var resultaten blandade i bästa fall. Dessa typer av program kräver talang och tekniskt kunnande för att skapa den önskade effekten . Datoranimation är inte annorlunda .
Varje form av grafiskt arbete är tidskrävande och kräver mer kunskaper än vad folk ofta inser . För ett företag eller en organisation överväger att använda animation i sin reklam eller andra säkerheter material , det brister i budgeten för den grafiska slutet av sin kampanj i stället för att göra det i huset är ofta ett misstag . Det är bättre att budgetera en grafiker än att försöka göra det i huset om det inte finns någon i huset kvalificerade att göra jobbet .
Om allt sammantaget leder ett företag att besluta om att anställa en animatör eller grafiker för ett jobb , det är så klokt att väga för-och nackdelar med att använda denna typ av professionella ( och de verktyg som de kan ta med sig till jobbet ) . En diskussion om för-och nackdelarna med att använda en grafisk konstnär eller animatör är ofta så . Addera Pros
Enligt Jesse Cordtz , animatör och verksamhetschef av HieroGraphics Entertainment , en animation företag baserat i Boise , Idaho , två av de största fördelarna med att använda datoranimation i ett projekt är realism och hastighet datoranimationer kan ta med till ett projekt . Till exempel, när en bild skapas i underhållningsprogram , den kan lagras där för senare användning; det behöver inte vara " ritas " eller återskapas . För utställningar produceras varje vecka , sparar en hel del tid . Medan den första utgång för att skapa produkten är brant , de senare avsnitten av en produktion går snabbare , eftersom de viktigaste bilderna redan har skapats .
När det gäller realism behöver bara tänka på de stridssekvenser i " Sagan om Ringen " filmerna . Skapad på ett program som heter Massive , det här programmet omfattade exakt vad Cortdz talade om . Inte nog med detta program erbjudande hastighet till projektet , skapa tusentals och åter tusentals krigare för stora stridssekvenser, var det möjligt att göra det snabbare än någon kunde lämna rita att många enskilda tecken . Dessutom programmet förutsatt realism till sekvensen . Varje soldat , oavsett om Ork eller Elf , var en realistisk , enstaka tecken . Detta program tillsammans med sekvenser av bilder av levande skådespelare i kostym tillhandahålls trovärdiga och realistiska resultat .
Nackdelar
Cordtz påpekar också att alla datoranimation begränsas ofta av programmets begränsningar . För att förstå detta , man behöver bara tänka på de olika versionerna av olika tv-spel . De tidigaste inkarnationer av ett spel som " Tomb Raider " ser annorlunda ut än de senare , mer realistiska versioner av spelet gör. Dessa förändringar beror till stor del på de tekniska framsteg som har en direkt inverkan på vad datorn animation program kan göra. Om tekniken är begränsad , är programmet begränsat.
En animatör måste också ta hänsyn till vad varje steg i uppgiften kräver . En penna dras bilden leder ofta till en spontan bild , full av känslor som ofta är svåra att förmedla med en dator aktivitetsprogram . Sådana bilder är avgörande för ett tidigt skede av ett projekt när det håller på att byggas ut . Den rendering tecken lämpar sig för utnyttjande penna dragna eller handmålade bilder av detta skäl . Eftersom det inte finns något tryck för att producera en färdig produkt , är den konstnärliga teamet fri att utforska , för att klottra , för att få en karaktär precis lagom .
Slutligen, som Cordtz pekar också ut en stor del av användningen av animation är i syfte att branding . Medan CG bilder kan vara en del av ett företags varumärkesstrategi , mycket av arbetet när det gäller design är fortfarande på papper. En tryckt broschyr kan kräva en grafisk konstnär , men behöver inte dator animatör . Behoven hos uppdraget kommer alltid först .
Effekter
Datoranimation har sin plats i världen av film , grafisk design och andra företag . På grund av sin mångsidighet , är det nu används i juridiska inställningar för att återskapa sådana incidenter som olycksplatsen samt av NASA och andra organisationer för att illustrera bilder som inte kunde ses på annat sätt .
Datorgenererat animation är här för att stanna , men det bör ses för vad det är --- en bit och bara en bit av ett helt projekt . Addera