I filmskapande samt tv , skådespelare lär sig snabbt var deras varumärke är i varje scen . På teatern , att veta din " varumärke " innebär att veta var du ska gå in på scenen och var du ska stå på scenen för att leverera dina linjer . Men du bör också vara medveten om var du är i förhållande till scenen ljusare .
Förstå Theater Talk /Direction
Det är viktigt att åtminstoneverkar säker när du kommer ut på scen . En sak som hjälper till med detta är att vara bekant med teater jargong . Nästan varje yrke har sin jargong och teaterkonst proffs är inte annorlunda . Om du vill ha förtroende som skådespelare måste du förstå scenanvisning och alla andra etapp - arbetsinstruktioner , till exempel " Stage vänster" ( eller till vänster när du står på scen ) och " Upstage rätt" (flyttar till baksidan av scenen och skådespelaren rätt ) . Addera Använd din röst
teater aktörer , till skillnad från film-och tv- skådespelare , står inför en levande publik . Människorna i den målgruppen måste tydligt kunna förstå vad du säger , men eftersom de inte har surroundljud eller volymknappen på sina teatrar det kan ibland vara svårt . De flesta teatrar , dock är utformade med detta i åtanke , så att om du projicerar som du talar dina rader , även de människor i de bakre raderna ska kunna höra dig . Förutom att hjälpa dig att nå de billiga platserna , en stark röst förmedlar förtroende.
Vara öppen för din målgrupp
I teaterkonst , skådespelare kan faktiskt dra undervisning samt som inspiration från publiken . Detta kan vara en typ av symbios , där publikens reaktioner påverkar en prestation . Till exempel kan en skådespelare tweak hans prestation utifrån en publik reaktion på ett tidigare resultat . Och kom ihåg , aldrig blir så vilse i ditt resultat som du vänder ryggen till publiken . Addera