Precis som en idrottsman , skådespelare måste värma upp sina kroppar innan du hoppar in i leken . Föreställningar kräver hela kroppen som redskap . Led din klass i sträckor som främjar avkoppling. Yogaställningarna är ett bra sätt att lossa spända muskler och vårda koncentration . Demonstrera röstövningar , som att flytta rösten högt och lågt , för att förbereda sig för att tala om och utanför scenen . Blowing hallon , massera ansiktet och röra tungan är andra övningar som kan förbättra delar av tal , till exempel diktion .
Improvisation
Improvisational skådespeleri , ofta kallad som " improv , " är när en föreställning skapas spontant utan manus . En hel iscensatt show kan bestå av improvisations skådespeleri . Men improvisation ibland används för att täcka upp misstag på scenen , som tappade linjer , kostym fel eller sena entréer . Improv kräver fokus , problemlösning och tillit till andra aktörer . Dela upp klassen i grupper om fyra personer . På ett bord , placera föremål såsom en pool nudel , en soptunna , en stor låda eller en rockring . Förklara att varje grupp behöver för att plocka ett objekt . Ge grupperna fem minuter att skapa en scen som stjärnorna föremålet för deras val . De kan göra anteckningar , men kan inte använda ett manus när de utför . Det här spelet kommer att lära dem att tänka på fötterna och expandera sin kreativitet . Addera Scene Study
En pjäs är uppdelad i scener som alla spelar viktiga roller att skapa en berättelse . Forskning och göra kopior av scener som innehåller två till fyra aktörer. Uppmuntra varje grupp att arbeta tillsammans för att utveckla en förståelse för situationen , relationer , tecken och övergripande temat för deras scen . Också påminna dem om att alltid ha en penna med dem att göra anteckningar på rörelse, sång intonation och tecken avsikter. Vid slutet av klassen, kommer varje grupp utföra sitt arbete för alla. Ge konstruktiv feedback och förslag som kommer att bidra till att bättre sin teknik och utbilda dem för att ge en ärlig prestanda .
Karaktärs Work
Skriva tecken konturer hjälper aktörer finjustera prestanda för att optimera publikens erfarenheter och förståelse . Innan uppmuntra dina elever att börja memorera linjer och scenanvisning , ge dem en lista med frågor att besvara , till exempel " Hur ser din karaktär ut? " "Vad är hennes personlighet ? " "Vad är hennes största rädsla ? " Och " Vad är hennes hopp och drömmar ? "Slutföra uppdraget hjälper aktörer bildar starka band med sina karaktärer och andra scen.
Audition Förberedelser
Auditions kan vara enerverande , men med goda förberedelser en skådespelare kan gå i svalt och självsäker . Det första man måste berätta för eleverna är att de alltid ska klä sig professionellt . Nästa sak att veta är att en skådespelare alltid bör ha en monolog beredda . Detta solo prestanda varar vanligtvis cirka två minuter . Ta dig tid att hjälpa eleverna att hitta monologer som intresserar dem och arbeta på att göra dem prestations redo. Om en styrelseledamot har en skådespelare arbete kan hon be skådespelaren att komma tillbaka och läsa en scen med andra. Detta kallas för en " kall läsa , " och förutsatt skriptet kallas en " sida . " Påminn eleverna att använda varje teknik de lärt sig i klassen för att imponera på rollsättare . Även om eleverna brukar vara i och ut ur audition rummet på 10 minuter , är det viktigt att göra ett bländande intryck . Håll en audition i klassrummet för en kort en -act produktionen och ge varje aktör de anteckningar du har tagit. Möt en-mot - en med eleverna diskutera vad de gjorde bra och hur man kan förbättra svaga punkter . Addera