Dessutom är Noh-pjäser mycket symboliska och innehåller element av dans och musik, vilket skapar en atmosfär som är både rituell och teatralisk. Användningen av masker, utarbetade kostymer och stiliserade rörelser skapar en känsla av utomjordiskhet och förstärker föreställningarnas symboliska karaktär. Däremot förlitar sig grekisk teater vanligtvis på talade dialoger och gester för att leverera sina budskap och handlingslinjer, med mycket mindre symboliska eller rituella element.
Noh-pjäser lägger också tonvikt på refrängens roll (på japanska hayashi), som vanligtvis består av fem till sex musiker som använder taikotrummor, bambuflöjter och andra traditionella instrument. Refrängen ger musikaliska mellanspel, ljudeffekter och rytmiskt ackompanjemang, vilket förstärker berättandet och skapar en distinkt dimension av ljud i det övergripande framförandet. Grekisk teater, å andra sidan, använder ofta en refräng som en kollektiv skådespelare, som deltar direkt i dialogen och handlingsutvecklingen, snarare än att bara tillhandahålla musikaliska eller ljudeffekter.
Slutligen, medan Noh-pjäser generellt betonar enkelhet i sina visuella element, och förlitar sig på stiliserade rörelser, symboliska gester och suggestiva rekvisita för att förmedla idéer och känslor, uppvisar grekisk teater vanligtvis en större nivå av visuella utarbetningar. Forntida grekiska teatrar var imponerande arkitektoniska utrymmen, med utsmyckade scendesigner och utarbetade kostymer, allt som bidrog till föreställningarnas spektakel.
Sammanfattningsvis, även om det finns vissa likheter mellan Noh-pjäser och grekisk teater, såsom deras religiösa ursprung och inflytande på framtida spelstilar, gör de djupa skillnaderna i deras symboliska kvaliteter, musikaliska och teatraliska inslag och övergripande estetik dem till två distinkta och unika teater. traditioner som speglar deras respektive kulturer och konstnärliga uttryck.