- För att skapa en känsla av dramatik eller spänning: En låt som plötsligt byter tonart kan skapa en känsla av dramatik eller spänning, eller kan hjälpa till att bygga upp spänning. Till exempel ändrar låten "Bohemian Rhapsody" av Queen flera gånger genom hela låten, vilket bidrar till att skapa en känsla av dramatik och spänning.
- För att tillgodose sångarens röstomfång: Vissa låtar kan vara skrivna i en tonart som är för hög eller för låg för sångarens röstomfång. I dessa fall kan låten transponeras till en annan tonart som är mer bekväm för sångaren. Till exempel skrevs låten "I Will Always Love You" av Whitney Houston ursprungligen i tonarten F-dur, men transponerades ner till tonarten E-dur för Houstons inspelning.
- Så här skapar du en annan stämning eller atmosfär: En låt som spelas i en annan tonart kan också skapa en annan stämning eller atmosfär. Till exempel kan en låt som spelas i en högre tonart låta ljusare och gladare, medan en låt som spelas i en lägre tonart kan låta mörkare och dystrare. Till exempel spelas Beatles-låten "Yesterday" i en lägre tonart än många andra Beatles-låtar, vilket bidrar till att skapa en dystrare stämning.
- Så här lägger du till intresse och variation: En låt som ändrar tonart kan också helt enkelt lägga till intresse och variation till låten. Detta kan hjälpa till att hålla lyssnaren engagerad och förhindra att låten blir tråkig. Till exempel byter låten "Stairway to Heaven" av Led Zeppelin tonart flera gånger under hela låten, vilket hjälper till att hålla lyssnaren engagerad.