Kulturella och samhälleliga normer: Genom historien har musikkomposition till stor del betraktats som ett manligt yrke, och kvinnor var ofta uteslutna från formell musikutbildning och möjligheter att visa upp sitt arbete.
Bristande igenkänning: Även när kvinnor komponerade musik, förbises deras bidrag ofta eller tillskrevs manliga kompositörer. De mötte fördomar och diskriminering inom musikbranschen och hade färre chanser till erkännande och framgång jämfört med sina manliga motsvarigheter.
Barriärer i utbildning och prestation: Kvinnor hade begränsad tillgång till musikutbildning, utbildning och mentorskap, vilket hindrade deras förmåga att utveckla sina färdigheter och bli berömmelse som kompositörer.
Mansdominerade musikinstitutioner och organisationer: Musikbranschen och den klassiska musikvärlden var övervägande mansdominerade, med orkestrar, operahus och förlag ledda av män. Detta gjorde det svårt för kvinnliga tonsättare att få sin musik framförd eller publicerad.
Prestandapraxis: Under många historiska perioder avskräcktes eller begränsades kvinnor från att framföra vissa instrument eller delta i offentliga framträdanden. Detta begränsade ytterligare deras synlighet och möjligheter till erkännande som tonsättare.
Könsroller och förväntningar: Samhällets könsroller förväntade sig att kvinnor skulle fokusera på hemliga plikter och familjeansvar, vilket lämnade mindre tid och utrymme för att göra en professionell musikkarriär.
Det är viktigt att notera att detta mönster av manlig dominans i musikkomposition inte är absolut och har utvecklats över tiden. Även om dessa faktorer har bidragit till manliga kompositörers historiska framträdande plats, har det funnits många begåvade och duktiga kvinnliga kompositörer genom historien som har gjort betydande bidrag till musikområdet. Under de senaste decennierna har ansträngningar gjorts för att rätta till obalansen mellan könen och erkänna kvinnliga kompositörers prestationer, vilket lett till ökad synlighet och erkännande för deras arbete.