2. Användning av kontrapunkt: Kontrapunkt är en teknik där två eller flera melodier spelas samtidigt. Barockkompositörer använde ofta kontrapunkt för att skapa en känsla av djup och textur i sin musik.
3. Användning av basso continuo: Basso continuo är en teknik där ett basinstrument (som en cello eller en fagott) och ett ackordinstrument (som ett cembalo eller en orgel) ger ett kontinuerligt ackompanjemang till de andra instrumenten. Denna teknik hjälper till att förena musiken och ge en känsla av struktur.
4. Användning av terrasserad dynamik: Terraced dynamik är plötsliga förändringar i volym, från högt till mjukt eller vice versa. Barockkompositörer använde ofta terrasserad dynamik för att skapa dramatiska effekter i sin musik.
5. Användning av kontrasterande sektioner: Barockmusik innehåller ofta kontrasterande avsnitt, som ett snabbt avsnitt följt av ett långsamt avsnitt, eller ett högt avsnitt följt av ett mjukt avsnitt. Denna kontrast bidrar till att skapa en känsla av spänning och intresse för musiken.
6. Användning av instrument: Barockmusik framförs vanligtvis på en mängd olika instrument, inklusive stråkar, träblås, mässing och slagverk. Varje instrument har sitt eget unika ljud, som kompositörer använde för att skapa olika effekter i sin musik.
7. Användning av sångmusik: Vokalmusik var en viktig del av barockmusiken. Barockkompositörer skrev operor, kantater och andra sångverk som ofta innehöll komplexa melodier och utarbetade ornament.
8. Inflytande från andra kulturer: Barockmusiken var influerad av en mängd andra kulturer, inklusive musiken från Afrika, Asien och Amerika. Detta inflytande kan höras i användningen av vissa rytmer, melodier och harmonier i barockmusik.
Sammanfattningsvis är barockmusik en rik och mångsidig period av musikhistoria som kännetecknas av dess användning av ornamentik, kontrapunkt, basso continuo, terrasserad dynamik, kontrasterande sektioner, instrument, vokalmusik och inflytande från andra kulturer.