- Okonventionell struktur :Symfonin bestod av fem distinkta satser, som avviker från den traditionella fyrsatsstrukturen av symfonier på den tiden, som ansågs nyskapande och avantgardistisk.
- Programmatisk karaktär :Symfonin inspirerades av personliga upplevelser, känslor och en berättelse om en artists tvångsmässiga kärlek och efterföljande plåga, ett koncept som kallas "programmusik" som inte var allmänt förekommande i symfoniska verk.
- Fet orkestrering :Berlioz använde en utökad orkester med ovanliga kombinationer av instrument, inklusive kornett, ophicleide och harpa, vilket skapade ett rikt, färgstarkt och uttrycksfullt ljud som var både fängslande och obekant för publiken som var vana vid mer konventionella orkesterarrangemang.
- Användning av ledmotiv :Berlioz introducerade idén om ledmotiv, där specifika melodier eller teman förknippas med särskilda karaktärer, känslor eller idéer genom hela verket. Denna teknik var ny inom symfonisk musik på den tiden, och tillförde djup och känslomässig resonans till kompositionen.
- Musikalisk skildring av extrasensoriska upplevelser :Symfonins sista sats, "Dream of a Witches' Sabbath", innehöll en musikalisk representation av huvudpersonens mardröm och den makabra atmosfären av en häxsamling, komplett med kusliga melodiska, harmoniska och rytmiska inslag. Denna skildring av utomjordiska upplevelser var banbrytande och oroande för samtida lyssnare.
Sammantaget gjorde kombinationen av dessa element – programmatisk berättelse, okonventionell struktur, innovativ orkestrering, ledmotiv och ovanliga musikaliska skildringar – den fantastiska symfonin till ett radikalt avsteg från traditionell symfonisk musik och förskräckte parisisk publik som var vana vid mer konservativa verk.