1. atonalitet:Schoenberg är krediterad för att ha utvecklat tekniken för atonalitet, en kompositionsmetod som förkastar traditionella tonala centra och hierarkier, vilket öppnar nya möjligheter för harmonisk och melodisk utforskning.
2. Tolvtonsteknik:Schoenberg utarbetade tolvtonstekniken, även känd som serialism, som innebär att organisera och manipulera alla tolv toner i den kromatiska skalan utan att privilegiera någon enskild ton. Denna teknik gav ett systematiskt tillvägagångssätt för att komponera atonal musik och påverkade många efterföljande kompositörers arbete.
3. Expressionism i musik:Schoenberg var en ledande figur i den expressionistiska rörelsen inom musik, som försökte förmedla intensiva känslor och subjektiva upplevelser genom okonventionella musikaliska former och tekniker. Hans tidiga verk, som "Pierrot Lunaire", exemplifierar detta uttrycksfulla tillvägagångssätt.
4. Orkesterinnovation:Schoenbergs orkesterverk, som "Gurre-Lieder" och "Verklarte Nacht," är kända för sin innovativa användning av orkestrering, utforskande av nya klangfärger, texturer och klangligheter.
5. Musikteori:Schoenbergs teoretiska skrifter, särskilt hans framstående verk "Theory of Harmony", erbjöd ett nytt ramverk för att förstå och analysera musik, utmanande traditionell tonal harmoni och ge insikter i de strukturella principerna för atonal musik.
6. Inflytande på serialism och efterkrigsmusik:Schoenbergs idéer hade en djupgående inverkan på efterföljande generationer av kompositörer. Hans tolvtonsteknik blev grunden för serialismen, en stor kompositionstrend under efterkrigstiden. Hans inflytande kan höras i musiken av kompositörer som Anton Webern, Alban Berg, Pierre Boulez och Igor Stravinsky.
7. Undervisning och mentorskap:Schoenberg var en hängiven lärare och mentor för många framstående kompositörer och musiker, inklusive John Cage, Alban Berg och Anton Webern. Hans pedagogiska arbete bidrog väsentligt till utvecklingen av modern musikutbildning.