1. Rytm: Kwela-musik har en unik synkoperad rytm med en blandning av dubbel- och diskantbeats. Den underliggande rytmen bestäms ofta av en pennywhistle eller saxofon i kombination med en gitarr, vilket skapar en optimistisk, smittsam groove som inbjuder dansare att röra sig.
2. Fotarbete: Kwelas fotarbete involverar snabba och komplicerade fotrörelser. Dansare betonar den synkoperade rytmen genom att trampa snabbt på omväxlande fötter samtidigt som de lägger till synkoperade hälklick. Dansen innehåller fotblandningar, hopp och snabba riktningsändringar, vilket återspeglar musikens lekfulla karaktär.
3. Kroppens rörelse: Kwela uppmuntrar uttrycksfulla och dynamiska kroppsrörelser. Dansare engagerar hela sina kroppar och skakar sina axlar och höfter i synk med musiken. Det finns ögonblick av isolering och dynamisk frigörelse. Dansen uppmuntrar till improvisation och individualitet, vilket gör att deltagarna kan uttrycka sig fritt inom den rytmiska strukturen.
4. Social dans: Kwela är en social dans som för samman samhällen. Det överskrider ålders- och könsgränser, vilket gör att människor av alla bakgrunder kan delta och njuta av den delade upplevelsen. Dansen främjar vänskap, enhet och en känsla av tillhörighet inom samhällen.
5. Street Dance Influens: Kwela uppstod som en streetdans, som uppträdde i öppna ytor och på trottoarer i sydafrikanska townships. Det återspeglar Sydafrikas livliga gatukultur och människornas uppfinningsrikedom när det gäller att skapa konst under svåra omständigheter. Kwela har sedan dess vunnit internationellt erkännande och spelas nu globalt.
6. Kulturell betydelse: Kwela har sina rötter i sydafrikansk kultur och arv. Den förkroppsligar andan av kreativitet, motståndskraft och befrielse. Dansen står som ett bevis på det sydafrikanska folkets uppfinningsrikedom och deras förmåga att skapa glädje mitt i utmaningar. Kwela har blivit en ikonisk dans som representerar sydafrikansk musik och kultur.
Sammanfattningsvis är Kwela en sydafrikansk dans som exemplifierar rytmisk energi, uttrycksfulla kroppsrörelser och en anda av enhet. Den fortsätter att fängsla publiken med sin smittande rytm och sprudlande prestanda, som främjar både kulturell stolthet och universell glädje genom dans.