- Använda publikmedlemmar som dansare. Detta görs ofta i flashmobs eller andra överraskningsföreställningar.
- Be publiken att delta i specifika rörelser. Till exempel kan dansen innehålla ett avsnitt där publiken uppmanas att vifta med armarna eller klappa händerna.
- Skapa en dialog med publiken. Dansen kan berätta en historia eller ställa frågor som publiken kan svara på med sina rörelser.
Interaktiv dans kan vara en mycket engagerande och minnesvärd upplevelse för både artister och publik. Det gör att publiken känner sig mer kopplad till föreställningen och får en känsla av ägande över den. Interaktiv dans kan också vara ett bra sätt att främja gemenskap och social interaktion.
Några exempel på interaktiv dans inkluderar:
- Alvin Ailey American Dance Theatres "Revelations." Denna dans berättar historien om den afroamerikanska upplevelsen genom en serie spirituals. Publiken uppmanas att delta i den sista satsen, "Rocka My Soul", genom att klappa händerna och svaja med kroppen.
- The Australian Dance Theatres "Proximity." Den här dansen handlar om relationen mellan människor och deras miljö. Publiken bjuds in att röra sig genom en rad olika miljöer, som var och en är utformad för att framkalla olika känslor.
- Pilobolus Dansteaters "Shadowland." Den här dansen använder skuggdockor för att skapa en serie rörliga bilder. Publiken uppmanas att interagera med skuggorna genom att vifta med armar och kroppar.
Interaktiv dans är en relativt ny genre, men den blir snabbt populär. Det är ett spännande och innovativt sätt att uppleva dans och att få kontakt med andra människor.