Konstnärliga inspirationer:
* Henry Moore: Gormley krediterar Moore som ett stort inflytande, särskilt hans arbete med monumentala, abstrakta skulpturer som engagerar sig i den mänskliga formen.
* Alberto Giacometti: Giacomettis långsträckta skelettfigurer, ofta återgivna i brons, inspirerade Gormleys intresse för att skildra människokroppens bräcklighet och sårbarhet.
* Barockskulptur: Barockskulpturens dynamik och uttrycksfulla egenskaper, särskilt dess fokus på rörelse och känsla, har fått genklang med Gormleys konstnärliga känslighet.
* Minimalism: Gormleys tidiga skulpturer var starkt influerade av minimalistisk konst, med fokus på enkelhet och geometriska former.
* Land Art: Gormleys monumentala installationer engagerar sig ofta i det naturliga landskapet och hämtar inspiration från Land Art och dess betoning på platsspecifikitet.
Beyond Art:
* Kroppen: Gormleys primära ämne är människokroppen, och han är djupt intresserad av dess fysiska och psykologiska aspekter. Detta intresse härrör från hans egen erfarenhet som skulptör och hans förståelse för kroppens potential för både uttryck och sårbarhet.
* Filosofi: Gormleys arbete sysslar med filosofiska begrepp som existens, identitet och relationen mellan individen och världen. Han hämtar inspiration från tänkare som Jean-Paul Sartre, Martin Heidegger och Simone de Beauvoir.
* Religion: Gormleys katolska uppväxt och hans utforskning av kroppens förhållande till andlighet har informerat hans konstnärliga vision.
* Vetenskap: Gormleys intresse för den mänskliga formen sträcker sig till vetenskapliga studier av anatomi, fysiologi och antropologi.
Det är viktigt att notera att Gormleys konstnärliga influenser inte är begränsade till de tidigare nämnda individerna och disciplinerna. Han utforskar ständigt nya idéer och hämtar inspiration från olika källor, vilket säkerställer att hans arbete förblir fräscht, tankeväckande och relevant för den samtida publiken.