Hans konstnärliga stil:
* Graciösa och harmoniska kompositioner: Hans verk är kända för sina balanserade kompositioner, ofta med figurer arrangerade i eleganta poser och balanserade med användning av ljus och färg.
* Klassisk skönhet och idealisering: Rafaels figurer avbildades ofta som ägande idealiserad skönhet, inspirerade av klassisk skulptur och idealen om mänsklig perfektion.
* Mjuka och känsliga färger: Raphael använde en raffinerad palett av färger, ofta med mjuka, dämpade toner, för att skapa en känsla av lugn och skönhet.
Hans stora verk:
* Atens skola: Denna fresk, belägen i Vatikanens apostoliska palats, anses vara ett av renässanskonstens största mästerverk. Den skildrar en samling stora filosofer och vetenskapsmän, som symboliserar kraften i mänskligt intellekt och kunskap.
* Förvandlingen: Ett annat mästerverk, denna fresk skildrar Jesu förvandling på berget Tabor, med en dramatisk och kraftfull användning av ljus och skugga.
* Den sixtinska madonnan: Denna oljemålning föreställer Jungfru Maria, som håller Kristusbarnet, med den heliga Sixtus och den heliga Barbara på vardera sidan. Den är känd för sin majestätiska skönhet och den känslomässiga effekten av dess sammansättning.
* Porträttet av Baldassare Castiglione: Detta porträtt, som anses vara ett av de mest berömda porträtten under renässansen, fångar sitterens intelligens och sofistikering.
Hans inflytande:
* Arv från konstnärlig excellens: Raphaels verk har haft ett stort inflytande på generationer av konstnärer, och inspirerat dem med hans behärskning av komposition, färg och gestaltningen av mänsklig skönhet.
* Utförande av högrenässansen: Rafaels stil ses ofta som ett uttryck för idealen från högrenässansen, en period som kännetecknas av dess strävan efter skönhet, harmoni och intellektuell prestation.
Sammanfattningsvis var Raphael en mästare i målning, känd för sin graciösa stil, klassiska skönhet och ikoniska verk som Atens skola och den sixtinska madonnan. Hans inflytande fortsätter att inspirera konstnärer idag.