Lagerkaraktärer och arketyper: Commedia introducerade stockkaraktärer med distinkta egenskaper och personligheter. Dessa karaktärer blev arketyper i västerländsk dramatik, och formade karaktärisering i komedier, farser och till och med allvarliga pjäser. Kända exempel inkluderar snålen, älskaren, skryten och den smarta tjänaren.
Slapstick Comedy: Commedias beroende av slapstick-komedi, fysisk humor och överdrivna gester påverkade utvecklingen av vaudeville, burlesk och till och med modern sketchkomedi.
Improvisationstekniker: Commedia-aktörer förlitade sig mycket på improvisation, skapande av scenarier och dialog på plats. Denna spontanitet hittade sin väg in i västerländsk improvisationsteater och komedi, såsom stand-up och improvisationstrupper.
Masker och kostymer: Commedias användning av masker, livfulla kostymer och utarbetad scenmakeup har lämnat en bestående inverkan på teater och performancekonst. Masker, i synnerhet, fortsätter att användas för att skapa distinkta karaktärsskildringar och lägga till ett lager av teatralitet.
Fars: Commedias inflytande kan ses i utvecklingen av fars, en genre av lättsam komedi som kännetecknas av överdrivna situationer, felaktiga identiteter och fysisk humor.
Pantomime och clownföreställningar: Kommediatekniker, som akrobatik, pantomime och clowner, har påverkat världen av cirkuskonster, gatuföreställningar och till och med moderna clowntraditioner.
Inflytande på skådespelare: Commedia dell'artes inställning till skådespeleri, med dess fokus på fysiskt uttryck, kroppsspråk och komisk timing, har påverkat moderna skådespelares träning och prestationsteknik.
Berättande strukturer: Commedias användning av sammanvävda berättelser, konflikter och lösningar har fungerat som en modell för komiskt berättande i film- och tv-sitcoms.
Commedia dell'artes arv kan fortfarande ses i olika teatraliska former, skådespelarstilar och komiska föreställningar runt om i världen, vilket visar dess bestående inflytande på landskapet i västerländsk dramatik.