Möt med regissören och designteam . Opera är ett samarbete konst och många människor kommer att ha åsikter om den kostym . Viktiga röster kommer att omfatta inspicient , natursköna konstnärer, fräsar , avlopp , köpare , peruk beslutsfattare , och, naturligtvis , de operasångare . Köpa 2
Studera operan . Bekanta dig med kulisserna. Vilka scener kommer att kräva särskild dramatisk inverkan ? En av Halls mest dramatiska kostymer var en rubinröd klänning för ett bröllop scen i Vincenzo Bellinis opera " I Puritani , " ett drama om den puritanska eran .
3
Ta mätningar. Se till att de ämnen som står upprätt när du mäter . Förutom kroppsmått , till exempel höjd och bröst storlek , också mäta huvudomfång för peruker och fötter för skostorlek . Undvik konstruktioner som kommer att tygla sångarnas nackar och kistor . Tillåta rörelser, såsom knä eller travar . Tänk på att många operasångare föredrar att inte ha huvudet täckt .
4
Skissa grova mönster , med fokus på form och färgsättning . Olika tidsperioderkännetecknas av olika former. Exempelvis Tudor kostymer har kvadratiska former och viktoriansk dem har klocka former. Se hur formerna passar ihop .
5
Välj en färgpalett . Opera kostymer tenderar att ha ljusa nyanser , men ibland mörka färger är efterlyst. I Giuseppe Verdis opera " Don Carlo , " Filip måste bära svart . För att undvika att dräkten ser döda , behöver konstruktören att spela olika svarta tyger mot varandra , såsom siden och sammet . Guld sömmar kan ta fram skuggning .
6
Köp swatches av material. Eftersom operan tenderar att utföras på stora scener , krävs djärva , starka tyger. Designers använder ofta möbeltyger , som sammet och brokader .
7
Betona form eller färg med beslag . Spetsar , knappar, flätor och pärlor kan lägga karaktär. Addera