Historisk kontext :
Pianot utvecklades från tidigare klaviaturinstrument som cembalo och clavichord, som hade ett mindre urval av tangenter. Runt 1600- och 1700-talen började kompositörer experimentera med musik som krävde ett bredare tonhöjdsområde, vilket ledde till utvecklingen av större klaviatur.
Akustik och harmoniska övertoner:
De lägsta och högsta tonerna på ett vanligt 88-tangenters piano är stämt mycket nära vissa frekvensförhållanden som ger tilltalande övertoner. Dessa förhållanden har sina rötter i principerna för akustik och musikteori.
Kompositörernas krav :
Eftersom kompositörer som Beethoven, Liszt, Chopin och andra tänjde på gränserna för musikalisk komposition, krävde de ofta instrument som kunde producera ett bredare utbud av toner och dynamik. Pianotillverkarna svarade gradvis på dessa krav genom att utöka klaviatursortimentet.
Tekniska och tillverkningsfaktorer:
Utvecklingen av starkare konstruktionsmaterial och förbättrad ingenjörskonst gjorde det möjligt för pianotillverkare att bygga instrument som kunde motstå spänningen från 88 strängar utan att kompromissa med den strukturella integriteten.
Pianomusik och repertoar:
Många ikoniska pianokompositioner, inklusive konserter, sonater och andra verk av kända kompositörer, skrevs med 88-tangenterna i åtanke. Dessa verk etablerade en standard inom pianolitteratur och påverkade designen av framtida pianon.
Med tiden blev det 88-tangenters piano allmänt accepterat som standard för både framförande och komposition, vilket gjorde det till en stöttepelare i klassisk musik och ett mångsidigt instrument för olika genrer.