Arts >> Kultur Nöje >  >> Musik >> musikgenrer

Tips om Skriva ett Symphony

Sedan slutet av 1700-talet har den symfoni varit den avgörande stora orkesterverk , utvecklas i formuläret och instrumentering och ändra mycket formen på orkestern att passa konstform . Moderna orkester kompositörer ändå skapa symfonier , och många av de utmaningar som att skriva en fortsatt liknar vad de alltid varit . Dock måste den samtida symfoniker också överväga historia konstform . Studie Historia

Om du ska komponera en symfoni , börja med att lära sig om historien om symfonin och den utveckling som denna konstform har genomgått sedan dess tidiga dagar . Lyssna på några av de symfonier Haydn och Mozart , sedan lyssna på nio av Beethoven (särskilt den femte , som anses vara början på den romantiska eran av musik) , och sedan flytta in i de romantiska kompositörer , med symfonier av Bruckner , Schubert, Brahms , Liszt och Berlioz . Lyssna på hur formerna och instrumentering av symfonin förändras över tiden . Tänk på vad slags klassiska former du vill imitera och vilka saker du kanske skulle vilja göra det är original.
Börja med teman

Skriv några huvudteman ( melodier ) runt vilken din symfoni kommer att bygga . Om du planerar att skriva en symfoni med en programmatisk betydelse (det vill säga , en " story " bakom musiken ) , besluta om betydelsen av de teman som de hänför sig till det programmet . Hur många teman du har är upp till dig och hur länge du planerar att göra din symfoni . Du bör också tänka på hur du vill behandla teman , hur du kanske vill spela och förändra dem genom hela musiken , och vilka instrument kommer att spela dem . Addera Gör ett linjediagram

diagram ut din symfoni innan du skriver det för att få en känsla för den övergripande formen av pjäsen . Skapa ett linjediagram i form av en enda lång , horisontell linje för varje rörelse . Längs denna rörelse , märka stora händelser som du planerar att ha i musiken . Använd någon terminologi som du gillar; Detta är inte en exakt vetenskap , bara ett sätt att hjälpa dig att visualisera och hålla koll på dina insatser när du går. Detta kommer också att hjälpa dig om du vill arbeta med olika delar av symfonin samtidigt .
Instrumentering

För att hålla saker och ting enklare att hantera, skriv symfoni som ett piano poäng att starta; detta sätt kan du utveckla musiken på egen hand utan att behöva oroa instrumentering . När du är nöjd med musiken i denna form , börja tänka på hur du vill uttrycka instrumenten . Om du vill ha lite inspiration så långt som hur man kombinerar färgerna i de instrument , lyssna till verk av Igor Stravinsky ( betraktas som en mästare i konsten ) eller till Ravels " Bolero ", ett verk som visar upp enskilda instrument färg .

Player Överväganden

Om du vill att din symfoni ska spelas en hel del när den är klar , måste den inte bara låter bra, men att vara roligt för dina spelare . Som du skriver , och speciellt när du är klar med första utkastet , titta över varje enskild del för att bedöma den spelarens upplevelse . Kom ihåg att det är både tråkigt att vila för mycket och utmattande att spela hela tiden . Undvik att hålla vindspelare, speciellt mässing , upp i sin höga intervallet för länge. Om du kan , har vänner som spelar de enskilda instrumenten ser över delar och berätta vad de tycker om huruvida delarna är idiomatisk ( välskrivna för instrumentet ) och vilka förändringar bör göras .


musikgenrer

Relaterade kategorier