Plocka de instrument som används i partituret . Om , till exempel , innehåller din poäng sju delar , satte sju rader i en konsol (en rad för varje del , spela tillsammans ) kallas ett system . Poängen ordning instrumenten följer: träblås , franska horn, mässing , slagverk och stråkar . Poängen ordning innebär att träblås , såsom piccolo , skall anges på översta raden i en poäng , medan ett stränginstrument , såsom kontrabas , visas längst ned . Skriv klaven för varje instrument i dess motsvarande linje , tillsammans med att notera varje instrument till vänster om varje rad . Förstå kapaciteten hos varje instrument kräver mycket noggrann undersökning för att maximera potentialen hos varje instrument i den slutliga produkten . Köpa 2
Välj de viktigaste och taktarter och skriver in dem i varje rad . Exempelvis tonarten D-dur innehåller två vassa , F # och C # , så skriver de vassa symboler (# ) efter klav symbol i stället för F eller C för att indikera att dessa toner spelas skarpa om inte annat anges . Nästa skriva taktart , vilket är ett nummer som anger antalet slag per takt , med det notvärde värt ett slag under det, såsom 4/4 eller gemensam tid .
3
Begin notating . Om du inte använder sammansättning programvara , följer några riktlinjer för en korrekt värdering. När notating längre notvärden (t.ex. fjärdedels, halv , och helnoter ) , lämnar gott om utrymme mellan tonerna eftersom du kommer att anpassa tempot upp och ner poängen . Till exempel, om du skriver en mässingsdelenmed fyra fjärdedelsnoter i en åtgärd ( i 4/4 tid ) medan violin spelar sexton 16-delsnoter , lämna tillräckligt utrymme mellan kvartstoner för att låta fyra anteckningar skrivna under den lätt . Med hjälp av en linjal för att se beats bokstav rada upp rekommenderas för en ren , förståe poäng; som i föregående exempel de första 16: e antecknings ställer upp med det första kvartalet , och den femte 16th antecknings ställer upp med den andra .
4
Lägg till andra markeringar, exempelvis tempo och dynamik . Tempo markeringar som " presto " indikerar att spela på en snabb hastighet ( tempo ) under prestanda . Klassiska kompositörer /arrangörer lär oftast den italienska terminologi för formalitet skull - den " universella språket " av klassisk musik i olika länder - men många gånger använder engelska . Andra artikulation anteckningar kan innehålla ord som " pesante " ovanför musiken , som betyder " tunga ", för att ge spelarna en idé för känslan av musiken; en punkt ovanför en not anger " staccato ", eller en kort notering , medan en rad ovanför en not anger " legato , " eller en lång anteckning utspelas smidigt utan mellanslag . " Dynamics " avser loudness eller mjukhet i musiken , märkt under varje linje alltid med " F " (som betyder " Forte " - loud ) eller " P " ( " Piano " - mjuk) eller flera varumärken för att betona hur hårt eller mjukt . Tidpunkten för detta steg beror på vad du föredrar , men med fokus på detaljerna tenderar att komma efter notation och kan göra processen enklare . Beroende på musikstycke , kan du hitta ett behov av att byta tid och tonarter under sammansättningen . Addera