Jazz musiker citerar ofta den stora mängden ackord som finns i jazzmusiksom inte är tillgängliga på klassisk musik . Återigen , detta är ett missförstånd . Jazzmusik använder platta fem ackord , som kallas förminskade ackord inom klassisk musik . Den sjunde ackord som används i klassisk musik finns i jazz musik också . Den enda skillnaden är den notation . Tänk på jazzen som en förkortning för klassisk musik . Eftersom jazzmusiker måste spela och inse ackordsbyten snabbt , är ackordets namn notated . Till exempel kan ett jag ackord i klassisk musik skrivas som en C i jazzmusik.
Sjunde och Utökade ackord
Det finns flera sätt att skapa jazz stenografi , och jazz spelare måste lära dem alla . En sjundedels mollackord är en C - 7 , Cmin7 , Cmi7 eller Cm7 . Klassisk musik skulle mer än sannolikt att använda romerska siffror för att representera vågen graden i stället för att bokstavera själva ackordnamnet . Till exempel i tonarten C , är en stor - sjundedels mollackord på G V7 . I jazzmusik, det finns också 9: e , 11: e och 13: e ackord som i huvudsak har extra toner lades till toppen av 7: e ackord . Klassisk musik använde 9th , 11 och 13 ackord tidigt och kan ses i symfonier Gustav Mahler och flera andra romantiska perioden kompositörer . Addera Blue Note
Många jazzmusiker hävda att " blue note " är unikt för jazz. Emellertid har detta också företräde i klassisk musikteori . Den " blå not " är vanligtvis en något tillplattad 3rd, 5th och 7th . Men existerar dessa halvtoner genom historien och har sin grund i portamento på fiol . Tonsättare i början av 20- talet citerade också möjligheten att skriva hela kompositioner med hjälp av halvtoner . Arnold Schönberg uppfann till och med ett system för att komponera dessa halvtoner .
Ackord Förändringar och tänkte Bass
Jazzmusik använder ackordbyten . I barockmusik finns ett identiskt koncept kallas figured bass . Figured bass metod undervisning förekommer i många universitet , även om det oftast är föråldrad . Med figured bass , visas stenografi under personal. Detta stenografi berättar utövande vilka ackord att använda och stämmor . Den lägsta tonhöjd är skriven i ställningen i figured bas, till exempel en 6/4 ackord . Varje nummer hänvisar till en anteckning på avstånd från basnot . Till exempel skulle en 6/4 ackord på D ha de platser DGB . Även i jazz, är ackordkvalitetentydligt. Istället för att framhäva de siffror 6/4 du skulle ha en G /D skriven i partituret . Detta tyder på att det är en G-dur -ackord med D i basen . Igen , båda dessa ackord finns i klassisk musikteori , men jazz och klassiska teorin använder olika notationsmetoder.
Kadenser
Både klassisk och jazzmusik använder samma typ av stegfrekvens. Även klassisk musik kommer vanligtvis hänvisa till dessa kadenser med enkla termer såsom halv , hel och plagal kadenser , jazzmusik stavar oftast dessa kadenser ut . Till exempel skulle ett halvt kadens i jazz skrivas ut som en II - V - I stegfrekvens i jazzen . Ljudmässigt , de är samma sak , men det är helt enkelt en annan terminologi som används för att uttrycka varje termin .
Vågar
Jazz och klassiska teorin använda större och mindre skalor som samt modal , octatonic , hel - ton och pentatoniska skalor . Den blues skalan anges ofta som tillhörande specifikt till jazz , men det är bara en modifierad diatonisk skala eller pentatoniska skalan . Kom ihåg att en diatonisk skala är i huvudsak de vita tangenterna på pianot från C till C medan en pentatoniska skalan är en 5 - anteckning skala skriven diatonically . Den sex -note blues skalan är en mindre pentatoniska skalan med en platt femtedel som ibland en- harmon stavas som en platt fjärde . De sju -note blues skalan är en naturlig liten skala med en sänkt 5: e och 6: e upphöjd . De nio -note blues skalan är en stor skala med ett extra halvt steg mellan 3: e och 4: e skalan examen och den 7: e och 8: e skalan examen . Carl Orff är en berömd klassisk kompositör som använde pentatoniska i varianter av dessa skalor ofta . Addera