Bekanta dig med din horn tills du hitta runt nycklarna med smidighet och snabbhet , som är två viktiga komponenter i improvisations ekvationen . Ju mindre tid du fumlande , desto snabbare kan du reagera på vad som händer på musikpaviljongen . Köpa 2
Förstå hur musik skapas , och vågen som krävs för varje specifik musikalisk situation . Västerländsk musik är baserad på 12-tonsskala, men jazzimprovisationär uppbyggd kring sjunde skalor - så att du sju noter att driftsätta . Det innebär några anteckningar kommer att fungera sämre , såsom fjärde och sjättedelar som vanligen förknippas med klassisk musik
3
Börja med att memorera blues skalor - . Som är uppbyggda kring den förminskad först , tredje , femte och sjunde toner - och utgör grunden för boogie - woogie , R &B och funk stilar . Lär förhållandet mellan tonerna i varje skala som du behärskar det . Till exempel är blues skalor baserade på I- IV - V ackordmönster , eller de första , fjärde och femte noter .
4
Köp en instruktions -cd som gör att du kan spela horn linjer off bas och trumma uppbackning spår - det är ett utmärkt sätt att få dina fötter är våta innan du hoppar in i elden med ett riktigt band . Spela in dina träningar också, för att få en bättre känsla för att bygga solon och lösa anteckningar.
Buld Solos Som Statement
5
Lär dig skillnaden mellan skalor och transportsätt --which vanligtvis är uppbyggda kring grundtoner i en större skala - och är praktiskt för soloing över snabbrörligaackordbyten . Men vågar förblir den föredragna improvisera metoden , eftersom du inte alltid vill börja soloing i roten del av ett ackord - och inte alla förändringar lämpar sig för den modala strategin
6
Approach . solon som en melodisk uttalande med en början , mitt och slut - inte bang ut en massa anteckningar som har något att göra med varandra . Det är där kunskapen om ackord, nycklar och hur de fungerar tillsammans är viktigt - speciellt i jazz , där ackordsekvenserförändras snabbt och dramatiskt
7
Inse att " less is more " - . Stora konstnärer som tenorsaxofonistenJohn Coltrane praktiserade denna princip hela sin karriär . Att spela färre toner och fraser ger musiken andrum , skapa utrymme för en spänning och frisättning som öppnar större utrymme för individuella uttryck .
8
oroa dig inte när du blåser en felaktig anteckning ( eller " clam " ) . Försök att omgruppera genom att blåsa kromatiska fraser eller passerar toner ( sk , eftersom de hjälper dig att få till nästa not ) . Om du inte kan återhämta sig, inte slå dig själv - att lära på musikpaviljongen är grov ibland, men det finns inget bättre ställe att göra det Addera
.