Hur Producera Jazz Musik

Producera jazzmusikkräver en annan kontakt än andra typer av musik . I andra genrer , musikerna isolerar sig lätt i bås i studion så att mikrofoner inte plocka upp ljud från de andra instrumenten . Ofta är de även spela sina roller vid olika tidpunkter , med hjälp av andra musiker " inspelning innan de kan styra sitt spelande. I jazz dock mycket av energin kommer från musikerna att vara nära varandra och svara på varandras musikaliska idéer , och detta kräver levande spela tillsammans . Några knep tillåter tillverkaren att få den energi han eller hon vill med bibehållen renhet sound.Things Du behöver
Producenten måste ta med en vision till studion . Den combo kan ha spelat materialet innan , men producenten måste förmedla ett budskap från musik som skiljer den från andra inspelningar . Exempel : Har den rytmiska behandlingen måste accentueras eftersom det driver pjäsen ? Gör instrument spelar kontramelodierbehöver mer betoning eftersom de gör pjäsen unikt? Har musikerna gjorde val , eller gör de bara spela låten från känsla och kanske skapa harmoniska problem de inte betalar uppmärksamhet ? Producenten fungerar som en med visionen och befälhavaren på detaljerna för att göra den visionen levande. Producenten hör förmodligen något unikt och spännande i ljudet som gör honom /henne vill arbeta med gruppen , så bandet bör lyssna noga på producentens riktning.
Visa fler Instruktioner
1 en isolering monter tillåter utövande att se samtidigt som yttre buller bort.

Hitta en inspelningsstudio med en svit av isolering bås . Dessa bås möter oftast ett centralt rum , har glasdörrar eller fönster och erbjuder ljudisolerade platser för musiker att spela . Detta gör musikerna att se varandra när man spelar , men förhindrar ljud " blöder " eller inspelning av instrument på en annan musiker mikrofoner . Köpa 2 Sångaren driver låten och bör förbli i fokus för de andra spelarna .

Placera sångaren , om det finns någon , i det centrala rummet . Om det inte finns någon sångare, sätta ledningen instrumentalist i centrum . De andra musikerna kommer att fokusera på den primära rösten detta sätt, och detta arrangemang uppmuntrar en känsla av att låten har en central idé .
3 Musiker tror aldrig sin del är tillräckligt bra , så låt inte dem styra ditt omdöme.

Gör flera tar . När du hittar en version som fungerar bäst , inte tillåter musikerna att klagar om delar de kunde ha gjort bättre . Ditt jobb är att fånga den mest levande versionen , inte den perfekta versionen . Meddela att detta är den version du kommer att arbeta med .
4 Bo på inspelningskortetpåpeka den del du vill spelas om.

Gör pålägg . Det är där isoleringen monter strategi lönar sig. Varje instrument har sin egen bana med några extra ljud från de andra instrumenten . Nu musiker kan , en i taget , gå tillbaka in i isolerings monter och fixa delar de önskar att de hade spelat bättre. Du behöver bara registrera den delen , inte hela spåret .
5 Bara du och ingenjören deltar blandningssessionen.

När alla delar är fasta , gör mixen . Skicka musiker hem för denna . Basisten säger hans del är inte högt nog , piano player kommer att kämpa för sin del att sticka ut . Du måste ta hand om mixen och göra det som är rätt för låten . Addera