1. Bevarande av traditionella danser:
– Amerikanerna insåg den kulturella betydelsen av traditionella filippinska folkdanser och ansträngde sig för att bevara dem. Olika folkdansfestivaler och tävlingar anordnades för att visa upp dessa danser.
- Filippinska koreografer och dansentusiaster dokumenterade och kategoriserade traditionella folkdanser, vilket säkerställde deras överlevnad för framtida generationer.
2. Inflytande av amerikanska socialdanser:
– Den amerikanska perioden introducerade olika sociala danser, som balsal och squaredans, som blev populärt bland filippinare.
- Vissa folkdanser, som "Rigodon", inkorporerade element från amerikanska sociala danser, vilket resulterade i hybridformer.
3. Institutionalisering av folkdansen:
– Den filippinska regeringen, under amerikanskt inflytande, etablerade utbildningsinstitutioner som införlivade folkdans i sin läroplan.
- Universitetet i Filippinerna, som grundades 1908, spelade en viktig roll för att främja och lära ut filippinsk folkdans som en del av dess ansträngningar för att bevara kulturen.
4. Folkloristisk väckelse:
- På 1930-talet återuppstod intresset för filippinsk folkdans och kultur, driven av filippinska nationalister och artister som försökte hävda filippinsk identitet mitt i amerikansk kolonisering.
- Danstrupper och grupper uppstod som utförde folkdanser i traditionella dräkter och använde levande musikaliska ackompanjemang.
5. Koreograferade folkdanser:
– Under denna period började koreografer skapa nya folkdanser baserade på traditionella steg, rörelser och musik.
– Dessa koreograferade folkdanser präglades av invecklade formationer och mönster, som visade upp dansarnas skicklighet och konstnärskap.
6. Filippinska folkdansikoner:
- Anmärkningsvärda figurer som Francisca Reyes Aquino och Lucila Hossman växte fram som pionjärer inom filippinsk folkdans.
– De koreograferade och dokumenterade många folkdanser, och blev avgörande för att bevara och främja det filippinska dansarvet.
7. Internationell exponering:
– Filippinska folkdanskompanier och -trupper fick internationellt erkännande och uppträdde i olika kulturevenemang och festivaler runt om i världen.
– Spridningen av filippinsk folkdans på den globala scenen bidrog till uppskattningen och förståelsen av den filippinska kulturen.
Sammantaget förde den amerikanska perioden både bevarande och innovation till filippinsk folkdans. Traditionella danser värnades samtidigt som nya koreografier växte fram som speglade nationens föränderliga kulturlandskap. Den amerikanska perioden lade grunden för den fortsatta utvecklingen och uppskattningen av filippinsk folkdans i samtida tider.