Modern dans:
1. Ursprung: Modern dans uppstod i slutet av 1800-talet och början av 1900-talet som en reaktion mot den klassiska balettens stela tekniker och konstgjorda rörelser.
2. Teknik: Modern dans betonar naturlig och uttrycksfull rörelse och avvisar balettens strikt kodifierade steg. Den innehåller ett brett utbud av rörelser, inklusive golvarbete, improvisation och vardagliga gester.
3. Estetik: Modern dans kännetecknas av sitt fokus på känslomässiga uttryck snarare än teknisk virtuositet. Dansare använder ofta abstrakta rörelser och okonventionella kroppsställningar för att förmedla känslor och idéer.
4. Betoning: Modern dans lägger stor vikt vid den enskilda dansarens tolkning och kreativitet. Koreografer uppmuntrar dansare att utforska sina egna rörelsemöjligheter och utveckla sina unika stilar.
Samtida dans:
1. Evolution: Samtida dans utvecklades från modern dans i mitten av 1900-talet som en fortsättning och expansion av de moderna dansprinciperna.
2. Teknik: Samtida dans innehåller tekniker från modern dans, balett, jazz och andra dansformer. Det är känt för sin eklekticism och öppenhet för olika influenser.
3. Estetik: Samtida dans omfattar ett brett utbud av stilar, från mycket tekniska och atletiska rörelser till mer experimentella och improvisationsformer. Den kombinerar ofta olika rörelsevokabulärer och teatraliska inslag.
4. Samarbete: Samtida dans involverar ofta samarbeten mellan koreografer, dansare, musiker, bildkonstnärer och andra kreativa yrkesverksamma, vilket resulterar i tvärvetenskapliga och multimediale föreställningar.
5. Teman: Samtida dans tar ofta upp sociala, politiska och kulturella frågor och använder rörelse som ett sätt att kommunicera och väcka tankar.
Sammanfattningsvis, medan modern dans fokuserar på känslomässiga uttryck genom naturliga och uttrycksfulla rörelser, omfattar samtida dans ett bredare utbud av tekniker, estetik och teman, som ofta omfattar experiment, samarbete och tvärvetenskap.