Arts >> Kultur Nöje >  >> Film & TV >> Filmproduktion

Cinematic tekniker som används i filmer

Även inspelning av en scen är så enkelt som att peka och skjuta med en kamera , mest framgångsrika regissörer förstå att konsten att filmskapande är mycket mer komplicerat . Att förstå grundläggande teknik är avgörande för ett effektivt filmskapande . Genom att använda olika tekniska och konstnärliga filmiska tekniker , filmskapare kan subtilt förmedla känslor och föra berättelsen samtidigt dra nytta av den visuella mediet. Framing the Shot

När ett tecken är skärmen i en film , hans storlek inom ramen avgör vilken typ av skott som används. Till exempel, en " long shot " presenterar hela hans kropp medan ett "medium shot " är från midjan och uppåt . Olika bilder har olika effekter på publiken . Till exempel, en närbild --- en där publiken får se en karaktärs ansikte fyller ramen --- är mycket mer intim , och låter publiken att ansluta med karaktären på ett mer personligt plan än om han var ut i avstånd .

Andra typer av skott kan framkalla mer känslor --- till exempel en " holländsk vinkel , " även känd som en " snedställd ram , " är ett skott där kameran lutar i en vinkel . Denna typ av skott kan användas för att förmedla förvirring, yrsel eller galenskap . En låg vinkel sköt , där kameran är låg på marken och pekade uppåt , kan användas för att göra något verkar stor eller imponerande .
Redigering

Just lika viktigt som materialet regissör filmer är det sätt han redigerar ihop . Långa tar --- skott som inte klipper bort för en avsevärd tid --- kan användas för att höja spänningen eller öka realism , medan scener med korta, snabbt redigerade bilder kan förmedla snabba åtgärder .

det sätt skott redigeras tillsammans kan också hjälpa publiken dra slutsatser om vad som händer . Till exempel kan du följa en bild av en karaktär tittar ut genom fönstret med ett skott av vad hon ser . Genom att skära ned på hennes reaktion , förmedla du hennes känslor till publiken utan att ha henne säga ett ord .

På samma sätt kan ett montage användas för att uttrycka något komplex i en kort tid . Detta är en serie av relaterade bilder i en sekvens som använder visuella bilder för att förmedla vad som händer --- ett vanligt exempel är en tränings montage, där publiken ser en karaktär successivt förbättras vid en given uppgift från ett skott till nästa .

andra tekniker

Filmmakers förlitar sig på otaliga andra tekniker i sitt hantverk . Instabila handhållna kameror kan användas för att göra actionsekvenser verkar mer realistisk , som om kameramannen spelade in något faktiskt händer . Ljud är en annan faktor --- en teknik är att manipulera vad publiken uppfattar som " diagetic " ljud . Diagetic ljud är ljud som kommer från världen av filmen --- något som karaktärerna kunde höra , som en bil horn eller dialog. Icke diagetic ljud innehåller berättarröst eller soundtracket --- filmaren kan använda dina förväntningar och antaganden om vad som är diagetic att överraska dig . Addera

Filmproduktion

Relaterade kategorier