Arts >> Kultur Nöje >  >> Film & TV >> Filmproduktion

Redigera Tekniker för kameravinklar , musik och Voice Overs

Processen för filminspelning inte nödvändigtvis följer samma kronologiska ordning som hur du ser det på skärmen . Planering vilka platser och aktörer att använda och som scen för att skjuta beror på många faktorer . I huvudsak väger vilka delar att skjuta baseras på praktiska och tillgången på människor som är inblandade i produktionen . Efter fotografering , är filmen vänds till efterproduktionsavdelningför redigering . Denna process kräver montering skotten att i rätt ordning för berättelsen . Gathe ljud och video material

Innan du monterar footage, samlar redaktören alla material ljud och video som krävs för filmen . En redaktörens föredragna arbetsflödetoch redigeringstekniker beror främst på vilken typ av kamera som används under inspelningen , redigeringsprogram och utgången form som krävs för den sista kopian av filmen . Filmerna kan antingen bli skjuten med en film eller en digital videokamera . En filmkamera använder celluloid som kräver framkallning och digitalisering före redigering. En digital videokamera använder ett band eller filbaserad digital lagringsenhet som lätt kan överföras till datorn för redigering . Bortsett från videofilmer , redaktören behöver också olika specialeffekter, samt ljud och musik element som ska användas i filmen .
Audio och Video församling

redaktören monterar och synkroniserar video och ljudmaterialefter hur de bör tas upp i den slutliga filmen . Denna enhet följer manus och storyboard godkänts av regissören och producenten för projektet . Redaktören måste vara kunnig på filmspråk för att avgöra vilka skott och tar bör användas för att berätta historien i audiovisuellform. Att veta det rätta skott avstånd, vinkel och rörelse ska användas för en viss scen är en viktig del av redaktörens jobb. Att välja de bästa bilderna går utöver de tekniska kraven i att berätta historien . Den känslomässiga innehållet i varje skott är också i främsta rummet vid redigering . Addera Använda övergångar

Även om många skott i en film är direkt skarvas ihop , det finns tider som videoövergångar används för att beteckna tidens gång eller visar minnesbilder och andra situationer som skulle kräva övergångseffekter , till exempel löser och toningar . En "cross upplösa " är en populär övergångseffekt mellan två separata bilder . Detta kräver att kombinera två skott , med det första skottet sakta på att försvinna , medan det andra skottet visas långsamt . En " fade in " är ett skott som sakta framgår av en svart skärm och en " fade out " har skottet sakta på att försvinna in i en svart skärm . Dessa typer av övergångseffekter kan också appliceras tillsammans med musik och ljudeffekter .
Shot Kontinuitet

Redaktören måste matcha ett filmens skott på ett sätt som det välbekanta förhållandet mellan olika scener ser korrekt, både fysiskt och tematiskt . Till exempel kan en scen av en person om att dricka ur en kopp delas i två skott. Hur håller hon koppen , från den breda skottet var hon är på väg att dricka , bör motsvara närbild skjuten när hon dricker till när hon är klar . Redaktören bör vara försiktig , när matchande skott , eftersom det finns en möjlighet att det sätt skådespelaren håller koppen på det första skottet kan vara helt annorlunda eftersom hur hon håller den på det andra skottet . Om filmen har en röst över berättelsen, bör den rösten ha kontinuitet i intonation och röstkvalitet - oavsett tid röst över registrerades. Den känslomässiga aspekten av hur en scen presenteras är också viktigt för filmens tematiska kontinuiteten . Addera

Filmproduktion

Relaterade kategorier