Realismen i berättelsen härrör från Chopins noggranna skildring av Mrs. Mallards första chock, misstro och efterföljande känslomässiga kaos. Sättet som hon brottas med nyheten om sin makes död känns autentisk och relaterbar. Berättelsen fångar förvirringen, förnekelsen och motstridiga känslor som ofta följer med en plötslig förlust av en älskad.
Vissa aspekter av berättelsen kan dock tolkas som symboliska eller metaforiska. Till exempel antyder symboliken i det öppna fönstret och referenserna till våren en känsla av befrielse och nya början för Mrs. Mallard. Dessa element bidrar till en djupare utforskning av teman som oberoende, självupptäckt och de begränsningar som samhälleliga förväntningar ställer.
Bildspråket som används genom hela berättelsen bidrar också till dess symboliska karaktär. Referenserna till de "blåådrade händerna" och "fläckarna av lila och gult" på tapeten antyder en känsla av instängdhet och begränsningarna för konventionellt äktenskap. Bildspråket av de "stormiga molnen" och det "kvävande rummet" förstärker ytterligare den metaforiska representationen av Mrs. Mallards känslomässiga tillstånd.
Dessutom antyder berättelsens titel, "The Story of an Hour", föreställningen att Mrs. Mallards transformativa upplevelse inträffar inom en kort period. Detta tidsbegrepp bidrar till berättelsens symboliska karaktär, vilket antyder att timmen representerar ett ögonblick av djupgående förändring och introspektion för huvudpersonen.
Sammanfattningsvis, medan "The Story of an Hour" presenterar realistiska element i sin skildring av sorg och känslomässig oro, innehåller den också symboliska och metaforiska element som utforskar djupare teman och bidrar till dess bestående litterära betydelse. Kombinationen av realism och symbolik skapar en berättelse som resonerar med läsare på flera nivåer och inbjuder dem att reflektera över komplexiteten i mänskliga känslor och förlustens transformativa kraft.