Arts >> Kultur Nöje >  >> Art >> Performance Art

Vad är en analys av dikten Note on Commercial Theatre?

Titel:Analys av "Note on Commercial Theatre" av W.H. Auden

"Note on Commercial Theatre" av W.H. Auden är en tankeväckande dikt som fördjupar sig i kommersiell teaters natur och dess inverkan på konstnärliga uttryck. Auden ger en kritisk granskning av de kompromisser som kommer med kommersiell framgång och väcker viktiga frågor om teaterns syfte och värderingar i samhället.

Dikten inleds med en ton av uppgivenhet, som talaren säger:"Vi måste älska varandra eller dö." Detta sätter scenen för den efterföljande utforskningen av spänningen mellan konstnärlig integritet och ekonomisk framgång. Auden menar att kommersiell teater prioriterar vinst framför konstnärliga meriter och att detta äventyrar konstnärernas kreativa frihet.

Dikten belyser pressen på dramatiker att anpassa sig till populära smaker och publikens förväntningar. Auden skriver:"Vi måste få allmänheten att vilja ha det vi vill." Detta illustrerar utmaningarna med att hitta en balans mellan att förbli trogen sin konstnärliga vision och samtidigt tillgodose marknadens krav. Dikten antyder att kommersiell framgång ofta kräver att man offra konstnärliga ideal, vilket kan leda till en känsla av desillusion och frustration bland konstnärer.

Auden betonar också maktdynamiken inom teaterbranschen, särskilt inflytandet från producenter och investerare som har den finansiella makten. Talaren uttrycker förbittring mot dessa figurer och beskriver dem som "de stora" som "lurar oss på vad vi har rätt till". Detta tyder på att kommersialiseringen av teater undergräver konstnärernas autonomi och deras förmåga att kontrollera sitt eget verk.

Dikten antyder vidare att kommersiell teater vidmakthåller en cykel av konformitet, eftersom dramatiker imiterar framgångsrika formler snarare än att sträva efter sina egna unika röster. Auden beklagar, "Vi måste upprepa de fraser vi har hört." Detta återspeglar homogeniseringen av teatraliska produktioner och undertryckandet av kreativitet till förmån för beprövade publiken.

När dikten fortskrider skiftar Audens ton från uppgivenhet till en av trots och hopp. Talaren förklarar, "Men låt oss inte vara för nedstämda." Detta markerar en vändpunkt i dikten, eftersom Auden uppmuntrar konstnärer att stå emot pressen från kommersialisering och förbli trogen sin konstnärliga kallelse.

Dikten avslutas med en övertygande bekräftelse av konstens betydelse, även inför kommersiella utmaningar:

"För även om vi är små, är vi inte ingenting."

Detta kraftfulla uttalande understryker betydelsen av konstnärliga uttryck och det bestående värdet av kreativitet, oavsett de begränsningar som påtvingas av kommersiella krafter.

Som avslutning, "Note on Commercial Theatre" av W.H. Auden är en gripande utforskning av spänningarna mellan konstnärlig integritet och kommersiell framgång inom teaterbranschen. Genom sin kritiska granskning uppmanar Auden konstnärer att motstå konformitet, omfamna sina unika röster och prioritera konstnärliga meriter framför ekonomisk vinning. Dikten tjänar som en påminnelse om konstens varaktiga kraft att lyfta, utmana och inspirera, även mitt i kommersialiseringens utmaningar.

Performance Art

Relaterade kategorier