Arts >> Kultur Nöje >  >> Art >> Fine Art

Europeiska konst Fakta

Frasen " europeiska konst " avser målningar, teckningar , grafik , skulpturer , fotografier - och mer - gjord i Europa från renässansen till den 21: a århundradet . Även tidigare EU - tillverkade föremål stå som " konst" i dagens museer och gallerier , gjorde skaparna av pre- renässans objekten inte samma konstbegreppet som moderna samhällen håller . Medeltida hantverkare , till exempel, gjorde ikoner för dyrkan ändamål .
Under och efter renässansen , utvecklat Europa idéer om konst som biföll värdet av föremål gjorda enbart av estetiska skäl; det vill säga objekt vars funktion är för visning och visuell njutning snarare än för religiösa eller utilitaristiska syften. Brunelleschi och linjär Perspektiv

Filippo Brunelleschi utvecklat linjära perspektiv ( ibland kallat vetenskapligt perspektiv) . En geometrisk förfarande för att representera tredimensionella rymden på ett tvådimensionellt plan , linjära perspektiv beror på det faktum att föremålen mindre när de är långt borta. Målningar och teckningar i linjära perspektiv har en försvinnande punkt placeras på horisontlinjen , och alla horisontella linjer (som kallas " orthogonals ") konvergerar vid den gränspunkt . Linjer parallellt med bildplanet (som kallas " transversals ") förblir parallella , men komma närmare varandra mot flyktpunkten .

Även tidigare konstnärerna experimenterade med representerar tredimensionella rummet i två dimensioner , Brunelleschis " upptäckt" ledde till en systematisk metod för att projicera rymden med hjälp av matematik och geometri . År 1435 beskrev Leon Battista Alberti Brunelleschis upptäckt i " On målning , " den första renässansen avhandling i ämnet . Kombinationen av vetenskap och matematik med måleri och teckning med stöd argument som målare var inte hantverkare utan filosofer . Sådana argument har lett till en förändring i status för konstnären som uppstod fullfjädrad i kickrenaissancen med Leonardo da Vinci , Michelangelo , Rafael och Titian .
Nyklassicism

" klassicism " avser senare konst inspirerad av antika grekiska och romerska estetik och historia. Though renässanskonstnärer var uttalade klassikerna , uppkomsten av nyklassicism i mitten av 18 till början av 19 -talets Europa återupplivas och omdefinieras vikten av klassisk konst .

1764 , Johann Joachim Winckelmann publicerade " The History of Ancient Art Bland de greker ", som innehöll en ny metod för att konsten i det Winckelmann avgränsad historia grekiska konsten samt den grekiska kulturen . En av de mest lästa böckerna i sin tid , Winckelmann text påverkade europeiska konstnärer . Med de tidiga arkeologiska utgrävningarna vid Pompeji och Herculaneum , neoklassiska konstnärerna haft en mycket djupare kunskap om klassisk konst då deras renässansföregångare.

Jacques - Louis Davids canonical målning " eden i Horatii " från 1784 , visar Davids djupa kunskap om den romerska kulturen han avbildas . David målade de tre Horatii bröderna svära att de kommer att försvara Rom till döden . David lyfte denna berättelse från en gammal romersk text av Livy beskriver krigen mellan Rom och Alba i den 7: e århundradet . David forskat 7th århundradet romersk klänning och arkitektur för att hålla korrekt att den historiska perioden . ( se referens 2 ) Addera Invention of Photography

Louis - Jacques - Mand &# xE9; Daguerre presenterade daguerreotypen till medlemmar av den franska Acad &# xE9; mie des Sciences den 7 januari är 1839 A daguerrotype en metallplatta beredd med ljuskänsliga kemikalier. När den placeras i ett mörkt fält med en liten bländare ( en camera obscura ) , registrerar plattan scenen utanför kamerans

Daguerre förklarade processen till ett gemensamt möte i Acad &# xE9; . Mie des Sciences och den Acad &# xE9; mie des Beaux - Arts i augusti samma år . Ett ögonvittne skrev: . . . " En av publiken vacklade ut , var mobbed med frågor och sade , som man med auktoritet , " bitumen och olja av lavendel "när äntligen sessionen slutade och jag visste den verkliga hemligheten , sprang jag till köpa jod och förbannade den nedgående solen för att skjuta upp mina experiment tills morgondagen . . . under en dag eller så kameror fokuseras på offentliga byggnader överallt. "

daguerrotype popularitet för sin exempellösa naturalism ( anslutning till utseende av den naturliga världen ) , senare föll till effektivare teknik som utvecklats av William Henry Fox Talbot . Daguerreotypin registrerar en scen en gång. Det är en negativ , där ljusa och mörka värden är omvända . Den höga poleringen av silverytan reflekterar det negativa och gör den inspelade bilden visas med ljus och skuggorna i sina rätta ställen .

Talbot uppfinning av en negativ bild där fotografen kan göra flera positiva visade sig vara en billigare och snabbare sätt att ta bilder .
impressionismen

Fotografi förmåga att snabbt och exakt registrera naturen utmanade målare under den senare halvan av det 19th århundradet . Impressionistiska målare av 1870-talet och 1880-talet vände sig bort från naturalism och växte intresserad av de optiska egenskaperna av färg och ljus .

De snabba och breda penseldrag som kännetecknar impressionistiska målningar framkom en betoning på måleri en plein air ( en konstnärlig term för att måla utanför) . Med bara några timmar att spela in en scen , impressionisterna som Claude Monet koncentrerade sig på att fånga ljus och yteffekter

Begreppet " Impressionism " kommer från Monets 1872 målning " Impression - Soluppgång , " . Satirized av den franska kritikern Louis LeRoy , som skrev : ". Impression --- jag var säker på det jag berättade just för mig att eftersom jag var imponerad , det måste finnas något intryck på det ... och vad frihet , vilken enkel utförande Bakgrund i ! sin linda är mer färdig än havsbilden . " LeRoy oavsiktligt myntade rörelsens namn , som impressionistiska målarna antagit termen som ett skämt .
Posta-Impressionism

" Post - impressionism " definierar inte en särskild konstnärlig stil det är en filt benämner för målarna som arbetar efter impressionismen . Post - impressionistiska konstnärer som Van Gogh , Gauguin , C &# xE9; . Zanne och Seurat alla målade i olika stilar

Gauguin började som en börsmäklare , var gift och hade fem barn . Efter att bli vän Impressionist målare Camille Pissarro , tillägnad Gauguin sig åt konst och så småningom skiljas från sin familj .

Gauguin nått lite framgång under sin livstid . Fattiga och frustrerad , Gauguin lämnade för Tahiti i 1891 där han gjorde många av sina mest kända verk . Exotisk och fylld med djärva och unnaturalistic färger, Gauguins målningar är mycket individualistiska och därmed medföra särskilda svårigheter för tolkning. Trots hans bruk av symboliska färg och exotiska föremål inspirerade senare konstnärer intresserade av konsten att icke- europeiska kulturer , som Picasso . Addera

Fine Art

Relaterade kategorier