>> Kultur Nöje >> Art >> Fine Art

Art Elements & Principer för Design : An Elementary Rubriken

Förståelse av de grundläggande elementen i design och sammansättning gör att en konstnär att uttrycka sig korrekt . Utan en grundlig förståelse av de metoder för konstnärliga uttryck , kan en konstnär ändå skapa arbeten , men de kommer inte speglar hennes avsikter . Utbildning är nödvändigt för att förstå vilka metoder behövs för att uppnå vissa effekter . Sammansättning

Sammansättning är en bred konstnärlig term som omfattar begreppen proportion , harmoni och relationer mellan element . Klassiska konstnärer tillbringade åren förvärva kunskaper i rätt sammansättning så att de kunde skapa objekt och målningar som var tilltalande för ögat . I slutet av 19 och början av 20-talen , modernismen skapat en revolution mot dominansen av skönhet i konsten , och ersatt det med uppror och ett ifrågasättande av allt som hade kommit tidigare. Tidiga konstnärliga rebeller som Pablo Picasso och Marcel Duchamp hade utbildats i klassiska tekniker , men använde sin förståelse för sammansättning för att underminera ortodoxier i konstvärlden.
Kontrast

att skapa konstnärliga inslag som betonar varandra genom skillnaden är ett exempel på kontrasten . Kontrasterande tekniker kan användas för att skapa harmoniska relationer , som i klassiska bilder av en stor central figur omgiven av balanserade mindre siffror , eller för att skapa en känsla av obehag och utanförskap , som i surrealistiska verk som kontrast oförenliga element i en främmande miljö . Färg relationer använder också kontrast med stor framgång i både konst och grafisk design . Par av färger som är mittemot varandra på färghjulet skapa harmoniska kontraster : blått och orange , rött och grönt och gult och lila . Omvänt par som är bredvid varandra skapar osämja . Blått och grönt , rött och lila och gult och orange Addera Perspektiv

Med början i renässansen omkring år 1500, blev perspektivet den dominerande principen om design i de sköna konsterna . Dessförinnan siffror porträtteras i ett platt plan på ett symboliskt sätt . Praxis av perspektiv får konstnärer att spegla världen som den faktiskt ses med vikande flygplan och siffror dimensionerade beroende på avståndet från betraktaren . Perspektiv regerade i konstvärlden i hundratals år fram till modernismen började åter använda teorier om subjektiva syn och ifrågasätta värdet av att porträttera omvärlden . Abstrakt expressionism gjorde uppror mot perspektiv genom att betona planhet bildplanet .
Överträdelse

Sedan slutet av 19 -talet överträdelse har varit ett centralt begrepp i skapandet av konst . Många konströrelserägnat sig åt att välta och förstöra övertygelser och konventioner från tidigare epoker . Impressionism , Dada , kubism , surrealism , abstrakt expressionism och popkonst alla sökt nya sätt att se och förkastade vad de ansåg vara ogrundade dogm . Ironiskt nog , överträdelse i sig blev en ortodoxi på vissa ställen i konsthistoria , och konstnärer avvisas som irrelevant och akademisk om de inte uppror mot något. Nihilister och uppror mot historien såsom futuristerna i början av 20- talets Italien drabbades ironiska ödet att bli en del av historien själv . Addera

Fine Art

Relaterade kategorier