1. Theatron (Publikens sittplatser):Publiken satt i en halvcirkelformad eller hästskoformad sittplats som kallas theatron. Sätena var ordnade i nivåer som höjde sig från orkestern till toppen, vilket gav utmärkt sikt över scenen.
2. Orkester (föreställningsutrymme):Orkestern var ett cirkulärt eller rektangulärt utrymme beläget i mitten av teatern. Det fungerade som föreställningsområde för skådespelare, musiker och kören.
3. Skene (Scenbyggnad):Skene var en byggnad belägen på baksidan av orkestern. Det gav en bakgrund och bakgrund till föreställningarna och inrymde omklädningsrum för skådespelarna.
4. Proskene (Stage Front):Proskene var en plattform placerad framför skene. Det fungerade som det primära skådespelarutrymmet och höjdes över orkesternivån.
5. Parodos (sidoentréer):Parodoi var två passager placerade på vardera sidan om orkestern, vilket gjorde att skådespelare och refrängen kunde gå in och ut från scenen.
6. Thymele (altare):På vissa teatrar placerades ett altare tillägnat Dionysos, den grekiska teaterns och vinets gud, i mitten av orkestern.
7. Deus ex Machina (kran):Teatrar använde ibland en kranliknande anordning som kallas deus ex machina. Den användes för att sänka skådespelare eller rekvisita på scenen, vilket skapade en dramatisk effekt eller en känsla av gudomlig intervention.
8. Scendekorationer:Teatrar använde olika scendekorationer, såsom målade kulisser, rörliga rekvisita och kostymer för att förbättra föreställningarna.
9. Akustik:Grekiska teatrar hade utmärkt akustik, vilket gjorde att skådespelarnas röster kunde höras tydligt i hela sittområdet. Detta uppnåddes genom noggrann design och konstruktion av strukturerna, med utnyttjande av naturliga förstärkningsprinciper.
10. Kapacitet:Grekiska teatrar var stora, med kapacitet från några tusen till över 15 000 åskådare, vilket gjorde dem till betydande kulturella och sociala centra i antika grekiska städer.