1. Kostymer :Kostymerna som bärs av skådespelare angav ofta deras sociala status, yrke och plats. Till exempel skulle en soldat bära militär dräkt, en kung eller drottning skulle bära kunglig klädsel och en slav skulle bära enkla kläder.
2. Rekvisita :Skådespelare använde rekvisita för att representera vardagliga föremål och platser. Till exempel kan ett bord och stolar representera en matsal, en säng kan representera ett sovrum och ett svärd kan representera en stridsscen.
3. Bakgrunder :Bakgrunder användes ibland för att skapa en illusion av en specifik miljö. Till exempel kan en målad bakgrund av en skog användas för en scen som utspelar sig i skogen.
4. Landskap :Användningen av landskap var begränsad i antikens grekiska teater. Men skådespelare kan ibland använda naturliga element, som träd eller stenar, för att skapa en känsla av plats.
5. Belysning :Belysning användes för att skapa atmosfär och för att lyfta fram viktiga ögonblick i pjäsen. Till exempel kan ett starkt ljus användas för att indikera ankomsten av en gud eller gudinna, medan ett mörkt ljus kan användas för att skapa en känsla av mystik.
6. Mima :Skådespelare använde mime för att representera handlingar och platser som inte fanns på scenen. Till exempel kan en skådespelare mima handlingen att rida en häst eller bestiga ett berg.
7. Ljudeffekter :Ljudeffekter användes för att skapa atmosfär och förstärka handlingen i pjäsen. Till exempel kan en gonggong användas för att signalera början av en strid, eller en trumpet kan användas för att meddela ankomsten av en kung eller drottning.
Genom att använda dessa tekniker kunde grekiska skådespelare och dramatiker skapa en levande och minnesvärd platskänsla utan användning av utarbetade uppsättningar. Detta gjorde det möjligt för dem att fokusera på berättelsen och karaktärerna och engagera publikens fantasi.