Arts >> Kultur Nöje >  >> Teater >> teaterkläder

Hur var det på Shakespeares tid?

Under Shakespeares tid i slutet av 1500-talet och början av 1600-talet skilde sig teatrar i England, kända som lekstugor, avsevärt från moderna arenor. Här är en glimt av teatrars egenskaper och egenskaper under Shakespeares era:

1. Friluftsscener:

De flesta elisabethanska lekstugor var utomhusstrukturer. Globe-teatern, där många av Shakespeares pjäser hade premiär, var en cirkulär träkonstruktion med en stor öppen innergård. Detta arrangemang möjliggjorde naturlig belysning, vilket var avgörande i en tid utan elektrisk belysning.

2. Sittplatser med flera nivåer:

Lekstugor hade olika nivåer av sittplatser arrangerade runt scenen. De dyraste platserna fanns i gallerierna eller "herrarnas rum", som erbjöd täckta och vadderade sittplatser. Mellanskiktet var känt som "herrens rum" eller "tvåpennya rum". De billigaste platserna var placerade på gården, där groundlings stod under hela föreställningen.

3. Stegkonfiguration:

Själva scenen var en upphöjd plattform som sträckte sig in på gården, omgiven av publiken på tre sidor. Det saknade genomarbetade uppsättningar och förlitade sig mycket på rekvisita, kostymer och skådespeleri för att skapa den önskade atmosfären.

4. Halmtak:

Teatrarna var ofta täckta av ett halmtak, men mitten av scenen förblev öppen mot himlen, vilket tillät naturligt ljus och ventilation.

5. Minimalt landskap:

Sceniska element hölls till ett minimum, eftersom produktioner förlitade sig på publikens fantasi och symbolik för att transportera dem till olika miljöer. Skådespelare använde gester och språk för att förmedla känslor och förmedla historien.

6. Publikens deltagande:

Publikens medlemmar var aktivt engagerade under föreställningarna. De applåderade, buade och till och med häcklade skådespelarna, vilket gjorde teater till en mycket interaktiv upplevelse.

7. Olika publik:

Teatrar lockade ett brett utbud av publik, från rika mecenater i överdådig klädsel till gemene man och lärlingar. Lekstugor blev smältdeglar av det elisabethanska samhället.

8. Skådespelare för män:

Under Shakespeares tid fick kvinnor inte uppträda på scenen, så alla roller, även kvinnliga karaktärer, spelades av manliga skådespelare som kallas "pojkskådespelare".

9. Begränsade resurser:

Teatrar fungerade med begränsade resurser, så specialeffekter uppnåddes ofta genom kreativ användning av ljus, ljudeffekter och kostymer.

10. Repertoarsystem:

Skådespelarkompanier framförde ofta flera pjäser i repertoar, vilket innebär att olika pjäser sattes upp omväxlande dagar för att tillgodose olika publik och smaker.

11. The Curse of the Globe:

Globe-teatern förstördes två gånger av brand, en gång 1613 och igen 1644, vilket ledde till att den slutligen stängdes av den puritanska regimen.

12. Inflytande på modern teater:

Teaterpraxis under Shakespeares tid lade grunden för utvecklingen av modern teater, vilket påverkade skådespeleri, iscensättning och tekniker för publikengagemang.

Trots sin tids begränsningar visade elisabethanska teatrar upp den anmärkningsvärda talangen och kreativiteten hos dramatiker som Shakespeare, och främjade en levande teatralisk scen som fortsätter att inspirera teaterutövare över hela världen.

teaterkläder

Relaterade kategorier