1. Tala naturligt :Hamlet varnar skådespelarna för överdrivna och konstgjorda leveranser. Han betonar att de ska tala sina repliker naturligt, som om de är deras egna tankar, och undvika att recitera dem på ett mekaniskt eller teatraliskt sätt.
2. Var moderat :Han råder skådespelarna att kontrollera sina känslor och gester, och se till att deras framträdanden inte är alltför känslomässiga eller teatraliska. Hamlet lyfter fram vikten av måttfullhet och att hitta en balans mellan att uttrycka känslor och att behålla återhållsamhet.
3. Anpassa åtgärden till ordet :Hamlet uppmanar skådespelarna att anpassa sina fysiska handlingar med sina talade ord. Han påpekar att deras gester och rörelser bör komplettera och förstärka innebörden av deras linjer.
4. Överdriv inte :Hamlet varnar för överdrivet agerande. Han varnar skådespelarna att inte överdriva sina framträdanden eller ägna sig åt onödiga flamboyanta gester, som kan distrahera pjäsens äkthet och genomslagskraft.
5. Var tålamod :Hamlet uppmuntrar skådespelarna att ha tålamod med deras leverans. Han förklarar att rusning genom repliker eller scener kan leda till missade signaler och minskad känslomässig resonans. Han råder dem att ta sig tid och njuta av varje ögonblick.
6. Undvik clowning :Hamlet betonar att föreställningen inte ska sjunka ner i enbart clowning eller komedi. Han påminner skådespelarna om att pjäsens syfte är att avslöja viktiga sanningar, och de bör undvika billiga skratt som undergräver handlingens allvar.
7. Studera din roll :Hamlet råder skådespelarna att noggrant förstå sina karaktärer och pjäsens handling. Detta inkluderar att förstå motivationerna och psykologiska tillstånden hos deras karaktärer, såväl som pjäsens övergripande teman och mål.
Genom att följa dessa råd vill Hamlet säkerställa att föreställningen förmedlar de avsedda känslorna och budskapen, hjälper till att avslöja sanningen och tjänar sitt syfte med att avslöja kungens skuld.