grekiska komedier var inte alltid roligt . Termen " komedin " avses en pjäs som hade ett lyckligt slut . Komedier centrerad kring en genomsnittlig person , den " everyman hjälte. " Den antika dramatikern Menander skrev vad som kan kallas världens första komediserier : humoristiska berättelser om vanliga människor , ofta berättat i episodisk form. Den ledande komiska författare i den klassiska eran var Aristofanes , som specialiserat sig på politisk satir . I ett avsteg från de vanliga komiska formatet , Aristofanes pjäser belyste svagheter och skandaler av de rika och mäktiga , som i hans mest kända verk , " Lysistrate ".
Tragedi
grekiska tragedier behandlas de mer allvarliga aspekter av människans villkor , såsom kärlek och förlust . Dessa pjäser presenterade en " tragisk hjälte " : en i övrigt bra person som gör ett dumt misstag, oftast på grund av arrogans . Hans misstag förstör honom , och ofta dem han älskar . Den tragiska hjälten är oftast rika, mäktiga , eller " över genomsnittet . " För grekerna , skapade tragedi katharsis - den tillfälligt gjorde publiken glömma sina egna problem genom att identifiera med fiktiva smärta. Aristoteles sade att tragedin " renade själen . " De tre mest populära tragiska författare av den klassiska eran var Sofokles , Aiskylos och Euripides . Många av deras pjäser har överlevt in i modern tid , bland annat " Oedipus Rex ", " The Orestra " och " Backanterna ". Addera Satyr Plays
den kanske minst kända typen av grekisk teater , en satyr play var en kort , komiska pjäs som uppfördes mellan handlingar en tragedi . I den grekiska mytologin , en satyr var en hälften människa , till hälften get varelse med en mycket stor fallos . Aktörer i satyr spelar ofta hade stora falska fallosar för komisk effekt . De skulle håna den svåra situationen för karaktärerna i pjäsen , som driver med sina tragiska situationer . På detta sätt kan de satyr pjäser tjänade som komiska lättnad för publiken. Ordet " satir " härstammar från satyr spelar .
Struktur Grekiska Plays
Alla grekiska dramer , vare komisk eller tragisk , strukturerades på samma sätt. Dramat började med en prolog , som reciteras av en eller två aktörer. Då skulle kören in, sjunger en sång . Var och en av pjäsens tre akter började med ett ode av kören . Deras låtar tjänade inte som en skenmanöver , men att flytta handlingen framåt . Pjäserna själva utfördes av två eller tre aktörer, som alltid var män . Skådespelarna bar masker och ofta spelat flera delar . Men dramatikern själv spelat de flesta delar - han också som kompositör , koreograf och kör regissör. Vissa till och med huvudrollen i sina egna pjäser . Addera