Välj en genre . Du måste bestämma vilken typ av spel du vill skriva innan du gör något annat . Den typ av spel du bestämmer dig för kommer att avgöra din berättarstruktur . Köpa 2
Besluta om antal rättsakter . Spelar kan ha hur många handlingar , men mest typiskt det finns en , två eller tre akter . Längden av pjäsen kommer att bestämmas av antalet akter den har. När du har beslutat om ett antal rättsakter , vet du hur mycket utrymme du har i ditt skript som för att berätta din historia . Pjäser kan köra allt från tio minuter till mer än två timmar . När du vet ungefär hur länge ditt spel kommer att vara, kan du fokusera på att skriva i din ram. Som poesi , är pjäser fast strukturerad , men när du behärskar formen , finns det stor frihet att experimentera .
3
Skapa en avgjutning av tecken. Håll det kompakt . Undvik att skriva så många människor i varje scen som publiken kommer att bli förvirrad . Kom ihåg att ditt första mål är att förmedla en berättelse , och för många tecken hankar en berättelse . Mindre än sju är en bra tumregel .
4
Ge karaktärernas mål. Varje karaktär måste ha ett mål i varje ögonblick av pjäsen --- i varje scen , måste varje karaktärs linjer inriktas på att uppnå ett mål . Denna ständiga strävan mot mål är det som skapar den drivande energin av teater.
5
Skapa hinder . Alla tecken , förutom att behöva mål , måste ha hinder hela tiden ( fram till slutet ) . Misslyckandet i tecken för att uppnå sina mål är det som skapar spänning på scenen . I komedier är denna spänning ofta roligt . I en typisk romantisk komedi lek, kan två tecken vara scenen talar, men varken är korrekt kommunicera , och som samtalet fortskrider tecknen att bli mer och mer trassla in sig i deras missförstånd. I en tragedi , å andra sidan , kan två karaktärer vara onstage prata , men vägrar att lyssna på varandra , vilket så småningom leder till döden eller misär av karaktärerna . Addera