2. Absurdistiskt drama: Absurdistiskt drama presenterar medvetet en irrationell och kaotisk värld, och förkastar ofta traditionella berättarstrukturer och logiska förklaringar. Karaktärer och situationer framstår som meningslösa och absurda och förmedlar existentiella teman om livets meningslöshet och absurditet. Absurdistiskt drama använder ofta satir, humor och surrealistiska bilder för att lyfta fram samhälleliga brister, mänskligt beteende och utmaningarna med att kommunicera i en frånkopplad värld.
3. Expressionistiskt drama: Expressionistiskt drama fokuserar på att förmedla karaktärernas känslomässiga och psykologiska tillstånd snarare än att presentera en sammanhängande handling. Den använder förvrängd verklighet, överdrivna scenografier och kostymer, symbolik och fragmenterade berättelser för att skapa en uppslukande och subjektiv upplevelse. Expressionistiska dramer syftar till att framkalla starka känslor och reaktioner hos publiken och utforskar ofta teman relaterade till inre kamp, ångest, alienation och det undermedvetna.
4. Episkt drama: Episk drama tar sig an storslagna och svepande berättelser, som ofta involverar historiska eller mytiska händelser, flera berättelser och en stor omfattning. Den skildrar större karaktärer än livet och omfattar betydande samhälleliga, politiska eller globala teman. Episka dramer använder flera inställningar, tidsperioder och subplotter för att skapa en panoramautsikt och uppslukande upplevelse, som erbjuder djupgående insikter i den mänskliga naturen och historiens gång.
5. Fars: Fars är en lättsam och komisk form av drama som betonar överdrivna situationer, fysisk humor, slapstickkomedi och missförstånd. Det involverar kvick dialog, kaotiska intriger och osannolika scenarier, allt i syfte att locka fram skratt från publiken. Fars gör ofta narr av mänsklig dårskap, hyckleri och sociala normer och använder humor för att underhålla istället för att ge djupgående analyser eller seriös kontemplation.
6. Melodrama: Melodrama fokuserar på förhöjda känslor och överdrivna plotelement för att skapa en stark känslomässig påverkan på publiken. Den använder tydliga moraliska konflikter, med karaktärer klassificerade i hjältar, skurkar och offer, och innehåller ofta dramatisk musik, ljuseffekter och förstärkt dialog. Melodrama vädjar till betraktarens känslor och fokuserar på empati, sympati och det godas triumf över det onda.
7. Tragikomedi: Tragikomedi kombinerar inslag av både komedi och tragedi och visar upp både humoristiska och gripande aspekter av livet. Den presenterar en blandning av lättsamma och allvarliga ögonblick, ofta undersöker teman relaterade till kärlek, förlust, försoning och mänsklig svaghet. Kombinationen av skratt och tårar i tragikomedi möjliggör en djupare utforskning av mänsklig erfarenhet och avslöjar komplexiteten och motsägelserna som är inneboende i livet.
8. Historiskt drama: Historiska dramer berättar historier som utspelar sig i det förflutna, ofta utifrån verkliga historiska händelser eller figurer. De skildrar historiska perioder, seder och sociala sammanhang för att ge en djupare förståelse av det förflutna. Historiska dramer använder autentiska kostymer, kulisser och språk för att skapa en känsla av realism och transportera publiken till olika epoker, utforska teman som makt, politik, social förändring och historiska händelsers inverkan på individuella liv.