Imitation är en form av smicker, men inom scenkonsten är det mycket mer än så. Skådespelare och artister bygger på sina egna personliga erfarenheter och observationer av världen omkring dem för att skapa karaktärer som är sanningsenliga, trovärdiga och relaterbara. Imitation är ett av de viktigaste sätten att skådespelare förkroppsligar karaktärerna de spelar.
Observera människor
Många skådespelare ägnar tid åt att titta på människor i olika miljöer som kaféer, parker och tågstationer. De är mycket uppmärksamma på hur människor går, pratar, gestikulerar och interagerar med varandra. Skådespelare studerar nyanserna i mänskligt beteende, till exempel hur någon kan rycka i näsan när de ligger eller kliar sig i huvudet när de är nervösa.
Imitation kontra mimik:
Imitation ska inte förväxlas med mimik, bara att imitera hur någon pratar eller går. Skådespeleri är mycket mer än att göra en perfekt imitation av en annan person. Det handlar om att förstå karaktärens motivation och avsikter, och att använda dessa insikter för att informera om de val du gör som skådespelare.
- Förstå motivation: Skådespelare måste förstå varför deras karaktärer gör som de gör. Detta innebär att komma in i karaktärens huvud och förstå deras önskningar, rädslor och drömmar. Skådespelare kan också utforska karaktärens bakgrundshistoria för att utveckla en rikare och mer detaljerad förståelse av sin karaktär
- Förkroppsligande av karaktären: När en skådespelare väl förstår karaktärens motiv, måste de förkroppsliga karaktären både fysiskt och känslomässigt. Detta kan innebära att anta karaktärens hållning, gester och talmönster. Skådespelare kan också arbeta med kostym och smink för att hjälpa dem att förkroppsliga karaktärens fysiska utseende.
Här är några specifika tekniker som skådespelare använder för att imitera riktiga människor:
* Observera människor: Skådespelare ägnar ofta tid åt att titta på människor för att få en känsla av hur riktiga människor rör sig, pratar och interagerar med varandra. De kan vara uppmärksamma på specifika detaljer, som hur en person går, gester med händerna eller gör ansiktsuttryck.
* Forskar: Skådespelare kan också forska om personen de imiterar, för att lära sig mer om deras bakgrund, personlighet och motivation. Detta kan hjälpa dem att utveckla en mer exakt och nyanserad skildring av personen.
* Över: Skådespelare kommer att repetera sina imitationer flera gånger för att få dem helt rätt. De kanske tränar framför en spegel eller med en tränare, och de kan spela in sig själva och titta tillbaka för att se vad de kan förbättra.
* Ge det sin egen snurr: Medan skådespelare strävar efter att imitera riktiga människor, måste de också ta med sin egen unika tolkning till rollen. Det kan innebära att lägga sin egen personliga touch till karaktären, eller göra val som lyfter fram karaktärens styrkor och svagheter.