Vikten av öppningen:
1. Introduktion av karaktärer: De första raderna etablerar pjäsens huvudperson, Duke Orsino, och presenterar hans två följeslagare. Denna omedelbara introduktion ger publiken en glimt av karaktärernas personligheter och relationer.
2. Kärlekens tema: Orsinos passionerade tal om hans obesvarade kärlek till grevinnan Olivia sätter scenen för ett av pjäsens centrala teman - kärlekens komplexitet och dårskap. Publiken introduceras till tanken att kärlek kan vara både irrationell och alltupptagande.
3. Komisk relief: Närvaron av Sir Andrew Aguecheek och Sir Toby Belch tillför ett komiskt inslag till pjäsen redan från början. Deras lättsinniga natur och kvicka skämt ger en lättsam kontrast till den romantiska spänningen mellan Orsino och Olivia.
4. Språk och ordspel: Shakespeares varumärkesanvändning av vältaligt språk och ordspel framgår av de inledande raderna. Orsinos poetiska uttryck och metaforer visar upp hans vältaliga tal och sätter en hög standard för språket genom hela pjäsen.
5. Föreskuggning: Inledningsscenen innehåller också subtila antydningar och förebilder av framtida händelser. Orsinos längtan efter Olivia och närvaron av Sir Andrew antyder potentialen för romantiska förvecklingar och konflikter som kommer att utvecklas när handlingen fortskrider.
6. Ton och atmosfär: Den dystra och melankoliska tonen av Orsinos obesvarade kärlek etablerar pjäsens övergripande atmosfär. Denna ton balanseras av de komiska mellanspelen som Sir Andrew och Sir Toby tillhandahåller, och antyder pjäsens dubbla natur - en blandning av romantik, komedi och felaktiga identiteter.
Sammantaget är öppningsscenen av Twelfth Night avgörande för att sätta scenen för pjäsens teman, introducera karaktärerna och antyda den intrikata intrig och komiska element som väntar publiken.