Typer av Mime Acting

Samtida mim --- utvecklas från 1811 artisteri i Paris acrobat Jean - Baptiste Gaspard Deburau och de gamla grekerna före honom - är en scenkonst som använder de fysiska färdigheter balans och rörlighet för konstnärliga berättande . Det som skiljer mim från att agera i en pjäs är att MIME aktörer är icke- talande . Mime artister kännetecknas av sin sofistikerade clown - vitt ansikte makeup , ofta med en enda svart tår , och svarta Charlie Chaplin - esque kostymer . Abstrakta stil

Denna övergripande pantomim typen avser prestanda som är utan förutbestämd struktur. Det finns ingen definierad tomt , och ingen enskild karaktär i den här stilen. Dess mål är att framkalla känslor eller göra observatören tror .
Literal Style

Literal mime berättar en historia . Det är oftast manus i huvudet på den utövande eller skrivas ut före prestanda . Det är alltid en del av en mimare prestanda för att framkalla känslor , denna form har minst en karaktär och en tomt med en början , mitt och slut . Addera Combined Style

Denna typ av mim omfattar både manus och spontana sektioner. Eftersom mim är en performance ungefär som film eller spela agerar , innehåller den komedi , romantik , drama, mystik och all annan genre av filmiska eller scenkonst .
Antika grekiska och romerska Mime

Pantomim först registreras som en konstform som kallas " hypoteser " i det antika Grekland . De gamla aktörerna bar masker och utfört berättelser om vardagen för publik som ibland tusentals starka . Romerska och grekiska pantomim integreras också dans i sina föreställningar.
Engelska Mime

På 1700-talet , mim var en del av det som kallades " nöjen ", fragment av prestanda före eller efter en huvudsakliga produktionen , till exempel en pjäs eller en konsert . Kallad " panto ", den kombinerade italienska street - performance akrobatik med musik och slapstick . Denna stil var mycket stark på karaktärsutveckling och berättande .
Franska Mime

Silent pantomim identitet som en specifik konstform krediteras Deburau som förde melodrama och iscensättning till prestanda mim . År 1923 en annan fransman , Jacques Copeau , öppnade en teaterkonst skola där han använde mim att förbättra agerar färdigheter. Tidig franska mim präglades av en något dyster, och sedan utvecklats till rörelse teater där känslor av alla slag är viktigt och tomten mindre.
American Mime

Begun 1952 av Paul J. Curtis , är amerikansk mim motsättning till franska mim på att det handlar mer om lek - skrivande som förberedelse för utförandet; tecken utveckling är av största vikt och melodram sublim . Curtis tog också dans, som inte hade spelat mycket av en roll på franska mim , tillbaka in i amerikanska konstform. Addera