1. Grundläggande fotarbete:
- Pandanggo sa Ilaw involverar grundläggande steg som att gå, vända och stämpla.
- Dansare balanserar oljelampor placerade på tallrikar i handflatan eller fingertopparna, vilket ger ett inslag av balans och kontroll till dansen.
2. Svängar och virvlar:
– Dansare snurrar runt med tända oljelampor i handen och håller dem tända hela tiden.
– Dessa snurr och virvlar varierar i hastighet och riktning, vilket visar upp dansarens skicklighet och balans.
3. Fotarbetesmönster:
– Fotarbetesmönstren i Pandanggo sa Ilaw kännetecknas av intrikata steg som skapar olika rytmiska mönster.
- Vissa steg inkluderar "tinkling" (simulerar fotarbetet som används för att undvika vassa pinnar i risodling) och "salok" (att fånga den tända lampan med fötterna eller händerna).
4. Balansera och fånga:
- Dansare uppvisar exakta rörelser när de balanserar och fångar graciöst de tända oljelamporna under hela dansen.
– Rörelserna är utformade för att hålla lamporna tända och förhindra att de slocknar.
5. Synkronisering:
- Flera dansare kan utföra Pandanggo sa Ilaw tillsammans, vilket kräver synkronisering i deras fotarbete och rörelser när de hanterar oljelamporna.
– Att samordna deras steg och svängar skapar ett fascinerande spektakel av dansande eld.
6. Uttryck:
– Pandanggo sa Ilaw är inte bara en uppvisning av skicklighet utan också en form av konstnärligt uttryck.
– Dansare visar upp sina känslor och tolkar musiken genom känsliga rörelser och gester samtidigt som dansens komplexitet och fara bibehålls.
7. Musikalitet:
- Pandanggo sa Ilaw framförs med livlig och optimistisk musik som ofta innehåller traditionella instrument som bandurria, gitarr och kastanjetter.
- Dansare rör sig i takt med musiken, vilket gör dansen till en blandning av rytm, balans och koordination.
Det är viktigt att notera att att utföra Pandanggo sa Ilaw kräver träning, övning och koncentration för att bemästra de intrikata stegen samtidigt som man säkerställer säkerhet och bevarandet av dansens kulturella rötter.