Traditionella danser har utförts på Irland ända sedan kelterna och druiderna , men inte mycket sägs om klänning stilar . Några av de tidigaste skrifter om kvinnliga dansarnas klädsel var i 16- talets England . Sir Henry Sydney skrev om irländska kvinnor han såg dans jiggar på gatorna , berättar drottning Elizabeth , " De är mycket vackert , magnifikt klädd och första klassens dansare ", enligt Irelandseye.com .
18th Century Dans
i den 18: e till och med början av 19 -talet , ingen definierad irländsk dräkt för dans fanns. Kvinnor skulle helt enkelt sätta på sina bästa klänningar och kanske pryda sig med färgglada blommor och korsformadeband , rapporterar Diochra.com . Tiden snart skulle komma , men när irländska dans klänningar skulle genomgå enorma förändringar . Addera The Gaelic Revival
En ny typ av dans kostym kom till genom 1897 bildandet av Gaelic League , vars främsta uppgift var att främja irländska kultur, musik , idrott och dans . Stilen kallas " Colleen Bawn " bestod av en klänning , förkläde och huva kappa och var ofta bärs av scenartister, enligt Diochra.com . Denna trend föll i onåd med 1910-talet , men på grund av dess förstärkning av negativa irländska stereotyper .
20th Century Trender
De enkla mode i början av 20 -talet banade väg för mer avancerade användningsområden för broderi , färg och tyg val . White var fortfarande den mest populära klänning färg , med en sjal eller kappa draperad över en eller båda axlarna , Diochra.com stater. Klänningar var vanligt prydd med grönt , crimson eller saffran -färgad tråd som används för att skapa delikata " Celtic knotwork " designer . Av 1930-talet , standarden klänningen var en enfärgad med en liten sjal , snören runt midjan och små mängder av broderier . Nivån på broderier fortsatte att stiga tills den nådde ett maximum på 1970-talet .
Senare år
På 1990-talet började sömmerskor använda satin applikationer tillsammans med brodyr . De experimenterade också med ljus tyger , Diochra.com rapporter , vilket avsevärt lindra överhettning . Traditionella mönster börjar förbises , i synnerhet i den konkurrensutsatta dansarenan, som dansare attraheras glittrig iögonfallande ornament för sina kostymer , snarare än att följa historiskt korrekta Celtic konstruktioner . Men denna paus från traditionen verkar inte förringa den dans, som fortsätter att ta publikens andan . Addera