Mainstream amerikansk film har gynnat realism sedan dess tidiga dagar . Till skillnad från tidiga franska filmen ( " En resa till månen " (1902 ) , till exempel genom att magikern och illusionisten Georges M &# xE9; li &# xE8; s ) , som betonade formen och humör över berättande innehåll , amerikanska filmgoers längtade efter att berätta av en bra historia . Denna preferens för innehåll över formella teknik kan ses i de tysta " en hasplar " av Edwin S. Porter i början av 20- talet . Som DI Grossvogel skriver , " Porter behärskar problemen med kontinuitet, med hjälp av vinkelslip , överlag , bleknar , och upplöses , för att skapa en tolv minuters epos, " The Great Train Robbery " ( 1903) , den första västerländska , med sitt innehav upp , dess posse , dess jakt, och dess showdown ".
Fördelarna med Silence
de tysta rörliga bilder i USA lätt vädjade till massmarknads publik för flera skäl. För en, komedi, melodrama och spänning förutsatt billig , tillgänglig underhållning för arbetarklassen tittare som inte hade råd borgerlig teater. För det andra invandrare som inte var helt insatt i språket och kulturen skulle lätt ingrepp med intermittenta komiska och renande element antagits genom hela berättelsen . Addera Ljudeffekter
Under hela 1920-talet , började Hollywood genre - filmer för att dominera marknaden . Och med införandet av ljudet i slutet av 1920-talet , musikaler och gangster flics började blomstra . Folkmassor drogs till filmer som dramatiserade folklore kring lokala maffialedare under tiden för förbud . År 1930 , 65 procent av den amerikanska befolkningen deltog på bio varje vecka ( se Resurser ) .
Stora depressionen
Medan filmnärvarosjunkit med nästan 40 procent under hjärtat av 1930-talet , filmer förblev en populär utlopp för billig underhållning. Inte överraskande , " lyckliga slut " var på modet . Men på 1930-talet såg också uppkomsten av dokumentärfilmer , som handlade om den ekonomiska , jordbruk och miljöfrågor , bland annat. Perioden gynnades också av påverkan av tyska expression som Fritz Lang och George W. Pabst . I mitten av 1940-talet , amerikanska filmer nått sin topp ännu en gång , dra nästan 60 miljoner tittare per vecka mellan 1942 och 1946
Age of Television
1955 ungefär 30.700.000 amerikanska hushåll ägde en egen tv-apparat . Denna nya teknik var förödande för filmindustrin . Tillsammans med den stadiga suburbanization av medelklassen och antitrust kränkningar in mot Hollywood studio monopol , störtade biograf närvaro nästan 75 procent mellan 1946 och 1960 ( se Resurser ) .
Amerikanska New Wave
nedgången i studion systemet knappast markerade slutet för biobesökarna , men. Det sena 1960-talet och 1970-talet , till exempel , såg en blomstrande nya talanger . Regissörer som Francis Ford Coppolla , Martin Scorcesse , Terrence Malick , Michael Cimino , Woody Allen , Roman Polanski , och många andra skapat en mini renässans av slag i regissören drivna filmskapande . Den nya stilen klagas till en rikare , högskoleutbildade generation tittare . Enligt John Belton , var 76 procent av alla biobesökare under 30 år från 1970-talet och 64 procent hade gått på college . Direktörer fick fritt spelrum att utforska sin konstnärliga vision behag .
Blockbuster
" Hajen " ( 1975 ) och "Star Wars" ( 1977 ) , dock markerade slutet på denna era . Deras succé ( " Hajen " var den första filmen att nå 100 miljoner dollar i försäljning biljettkassan ) ratificerat blockbuster paradigm som håller branschen går i dag . Även med några 40.000 skärmar i multiplex teatrar över förenta staters , har veckonärvarosjunkit kraftigt sedan 1930-talet . Under 2007 , endast 22 procent av befolkningen deltog i bio ofta, det vill säga en gång i månaden . Addera