Skriv ditt manus och investera i den känslomässiga innehållet i din berättelse . Som en form av audiovisuelltberättande , måste en film börjar med inrättandet av tomten , konflikter och karaktärer i berättelsen . Den får inte innebära en matematisk formel , men du bör kunna kreativt införliva alla viktiga visuella och ljudelement för att förmedla rätt humör , inställning och karaktär motiv och mål i historien . På så sätt kan dina tittare bättre relatera till vad som händer med karaktärerna och känna empati eller sympatiserar med vad de går igenom . Om tittarna inte kan acceptera vad de ser på skärmen , kommer det inte finnas någon känslomässig investering i filmen och de kommer att känna att berättelsen är grunt , konstgjord eller övertygande. Köpa 2
Välj trovärdig och begåvade aktörer genom gjutning sessioner eller auditions . Låt potentiella aktörer att läsa och agera ut en viktig scen i filmen och skjuta dem på video . Granska gjutning band och begränsa din lista tills du äntligen få de bästa aktörerna för roller som du behöver för din rösterna . På
3
genomföra möten och se till att hela Filmteamet har möjlighet att förstå begreppet , berättelse och viktiga detaljer i filmen. Detta är mycket viktigt eftersom om de har en tolkning av manuset skiljer sig från regissörens vision kommer detta reflektera över sina prestationer och filmen kommer att se vaga , otydliga eller saknar fokus . Om visionen för filmen är solid och väl förstås av alla, kommer allas arbete vara i linje med en enda tanke och idé . Filmen kommer inte att se falska och tittarna kan bättre identifiera sig med känslorna i filmen . För viktiga scener , de flesta produktioner genomför också workshops och repetitioner med aktörer innan själva fotograferingen .
4
Skjut känslomässiga scener tillsammans och undvika att skjuta sammankopplade scener vid olika tidpunkter . Filmning är ofta inte görs i kronologisk ordning , så uppställningar i samma orter är oftast mer praktiskt och tidsbesparande . När du gör en slutlig skytte schema, överväga att skjuta känslomässiga scener i närmaste möjliga ordning hur de sker i berättelsen , så att aktörerna kan hålla kontinuiteten i känslorna de visas på kameran. Även när blockerar skådespelarna , utnyttja rekvisita , uppsättningar , belysning och andra faktorer som påverkar filmens visuella för att skapa rätt stämning , atmosfär och känslor berättelsen behov.
5
Redigera film enligt skärning och stimulering som kommer att göra dina bilder mer känslomässig . Redigeringen stil som du kan använda olika för varje tema och historia. Som en grundläggande guide , göra en film mer spänning fyllda och spännande ofta utnyttjar snabb cut redigering. Visar dramatisk tillväxt kräver oftast långsammare rörelser och styckning för att ge tid för att etablera och utveckla ansikts reaktioner eller kroppsrörelser som hör till mer specifika känslor.
6
Införliva de olika ljudelement och orkestrering som kan passa emotionella innehållet i berättelsen . Till exempel för en skräckfilm , användning av kusliga ljud och musik som utstrålar en kuslig stämning kan bidra till att stödja den läskiga känslan i filmen . För en komedi flick , spännande , upbeat och komiska ljudeffekter och musik hjälp höja filmens glada humör . Addera