1. Människokroppen och upplevelsen:
* Kroppen som ett kärl: Gormley ser kroppen som en behållare för erfarenhet, ett sätt att interagera med världen. Hans skulpturer utforskar ofta kroppens kroppslighet, dess sårbarhet och dess förmåga till både njutning och smärta.
* Människans tillstånd: Gormley är intresserad av universella mänskliga upplevelser, såsom födelse, död, kärlek, rädsla och ensamhet. Hans arbete reflekterar över den gemensamma karaktären hos dessa upplevelser och hur de formar vår förståelse av oss själva.
* Kroppen i rymden: Gormley är fascinerad av förhållandet mellan människokroppen och rymden. Han använder ofta storskaliga skulpturer för att utforska hur våra kroppar navigerar och interagerar med världen omkring oss.
2. Den naturliga världen:
* Landskapet: Gormley hämtar inspiration från landskapen han möter, särskilt kustlinjerna och öppna ytor i Storbritannien. Han ser landskapet som en kraftfull kraft som formar vår känsla av plats och identitet.
* Elementen: Naturens krafter, som vind, regn och ljus, spelar en betydande roll i Gormleys arbete. Han använder dessa element för att skapa skulpturer som interagerar med sin omgivning på ett dynamiskt sätt.
* Kroppens förhållande till naturen: Gormley ser människokroppen som en del av den naturliga världen, föremål för dess krafter och rytmer. Hans skulpturer utforskar ofta sambandet mellan kroppen och miljön.
3. Historia och kultur:
* Arkeologi: Gormleys intresse för arkeologi härrör från hans fascination för det förflutna och dess förmåga att belysa nuet. Han använder ofta arkeologiska material och tekniker i sina skulpturer, vilket tyder på en koppling mellan vår egen tid och det avlägsna förflutna.
* Konsthistoria: Gormley hämtar inspiration från ett brett utbud av konsthistoriska källor, inklusive antik skulptur, modern konst och samtida performancekonst. Han försöker skapa skulpturer som engagerar sig i konstens historia och dess evolution.
* Sociala och politiska frågor: Gormley är inte rädd för att ta upp sociala och politiska frågor i sitt arbete och använder ofta sina skulpturer som en plattform för reflektion och diskussion. Han har skapat verk som tar upp ämnen som migration, klimatförändringar och mänsklig påverkan på miljön.
4. Personliga erfarenheter:
* Hans egen kropp: Gormley använder sin egen kropp som en källa till inspiration och material och gjuter ofta sin egen kropp i olika poser och positioner.
* Hans resor och möten: Gormleys resor runt om i världen har format hans förståelse av det mänskliga tillståndet och mångfalden av mänsklig erfarenhet.
* Hans inre liv: Gormleys skulpturer är ofta djupt personliga och reflekterar över hans egna tankar, känslor och oro.
Sammanfattningsvis drivs Antony Gormleys verk av en djup nyfikenhet på människokroppen, den naturliga världen, historien, kulturen och hans egna personliga erfarenheter. Han blandar dessa influenser för att skapa tankeväckande skulpturer som utmanar tittarna att ompröva sin egen plats i världen.