Skulpturer av definition tar upp plats , och det är ofta det sätt på vilket en skulptur påverkar utrymmet mellan sig själv och miljön , eller mellan sig själv och sin betraktare , som präglar skulpturen . Skulptörer spelar ofta med negativa rymden : tomma utrymmen som förvärvar en närvaro eftersom skulpturen konturer eller ramar dem. Henry Moore använde ökänt negativa utrymme i hans Double Oval från 1966
Scale
Skala - är en viktig - storleken på skulpturen i relation till något annat inslag i skulptur . Många skulpturer är monumental , liksom Michael Heizer i City eller Michelangelos David , som är 17 meter hög; både torn över tittarna . Andra skulpturer kan vara liten och intim , liksom den paleolitiska Women of Willendorf statyett , som du kan hålla i en hand . Andra skulptörer använder kroppen för att skapa en speciell relation med sin publik . Ett berömt exempel är Martin Puryear Själv : polerad , målad röd- svarta och nakna för prydnad, uppmuntrar skulpturens mänsklig skala sina tittare för att se den annars vanligt högen som en representation av en person
material och textur
materialet och konsistens av en skulptur har en djupgående inverkan på betraktaren . Vissa material är taktila , nästan tiggeri att beröras , som marmor , medan andra verkar grovt eller slemmig . Barock skulptören Bernini använde marmor till betydande effekt i sin berömda Våldta av Proserpina . Här , mannens våldsamma grepp om Proserpina lår indrag köttet , men eftersom skulpturen är marmor , är Berninis förmåga att farkosten en illusion av levande kött en stor del av arbetet makt .
Motion
Förslag har länge varit en viktig del av skulptur . Antika grekiska statyer som Myron s Discobolus fångade ett ögonblick i en diskuskastarensflödande rad åtgärder; Här det ögonblick då skulptören valde att skildra innebär en fortsatt rörelse . Senare skulptörer har gjort skulpturer som faktiskt flyttar . Alexander Calder s 20th century mobiler hänger från taket och gyrate långsamt i luften - . Ett försök att utforska tid på Calder del Addera