2. Utbildning och träning: Anderson fick formell dansträning vid University of Iowa, där hon studerade modern dans och koreografi. Denna utbildning gav henne de tekniska färdigheterna och kunskaperna för att skapa sin koreografi.
3. Konstnärliga influenser: Anderson har inspirerats av olika konstnärliga influenser, inklusive samtida dans, balett och modern konst. Hon hämtar inspiration från verk av koreografer som Merce Cunningham och Martha Graham, samt bildkonstnärer som Wassily Kandinsky och Piet Mondrian.
4. Sociala och kulturella frågor: Andersons koreografi tar ofta upp sociala och kulturella frågor, såsom kön, identitet och social orättvisa. Hon använder dans som ett sätt att uttrycka sina tankar och perspektiv på dessa ämnen, i syfte att väcka tankar och dialog bland publiken.
5. Samarbeten: Anderson har samarbetat med artister från olika områden, inklusive musiker, bildkonstnärer och filmskapare. Dessa samarbeten har gjort det möjligt för henne att utforska tvärvetenskapliga förhållningssätt till koreografi och skapa unika konstnärliga upplevelser.
6. Experiment och innovation: Anderson är känd för sitt experimentella och innovativa förhållningssätt till koreografi. Hon utforskar ständigt nya rörelsevokabulärer och tekniker, tänjer på dansens gränser och utmanar konventionella idéer om vad som är dans.
7. Konstnärlig vision: Anderson har en distinkt konstnärlig vision som styr hennes koreografiska arbete. Hon försöker skapa bilder som är visuellt häpnadsväckande, känslomässigt suggestiva och tankeväckande, som lämnar ett bestående intryck på publiken.