Support:
* Träpaneler: Främst poppelträ, ofta sammanfogat för att skapa större ytor. Han använde även paneler av ek och valnöt.
Mark:
* Vit gesso: En blandning av krita, lim och vatten appliceras i flera lager för att skapa en jämn, vit yta på träet. Detta förberedde panelen för målning.
Måla:
* Tempera: En blandning av pigment och äggula, som var standardmålningsmediet under renässansen. Den torkade snabbt och gav levande, ogenomskinliga färger.
* Oljefärg: Även om oljefärger började användas på Rafaels tid, använde han dem sällan i stor utsträckning. Han kan ha använt dem för att glasera eller framhäva detaljer.
Ritning:
* Röd krita: Används för preliminära skisser och underritningar, som är synliga under färgskikten i många av hans verk.
* Svart krita: Används även för skisser och ibland för att skissera detaljer i den slutliga målningen.
Andra material:
* Lövguld: Används för dekorativa element som glorier och bakgrunder.
* Azurblått: Ett ljust, intensivt blått pigment som ofta används i Raphaels himmel och draperier.
* Ultramarinblått: Ett dyrare blått pigment som även används för himmel och draperier.
* Vermilion: Ett rött pigment som används för draperier, hudtoner och highlights.
Tekniker:
* Lagerning: Applicera lager av färg, ofta i tunna glasyrer, för att bygga upp djup och komplexitet.
* Sfumato: En teknik utvecklad av Leonardo da Vinci, som använder subtila färggraderingar för att skapa mjuka övergångar och atmosfäriska effekter.
* Charoscuro: Användningen av ljus och skugga för att modellera form och skapa en känsla av volym.
Medan Raphael var en mästare i temperamålning, experimenterade han med olika material och tekniker under hela sin karriär. Den specifika kombinationen av material och tekniker som användes i var och en av hans målningar varierade beroende på ämnet, avsedd effekt och tillgängliga resurser.