Commedia Dell'Arte har sitt ursprung i Italien under 1500-talet. Den framfördes till en början av gatuartister på tillfälliga plattformar och utvecklades som en improvisatorisk form av teater som förlitade sig på fysiskt skådespeleri och stockkaraktärer.
2. Aktietecken:
Karaktärerna i Commedia Dell'Arte blev kodifierade till specifika roller, som Harlequin, Pierrot, Pantalone och Colombina. Varje karaktär har distinkta fysiska egenskaper och personlighet, ofta knuten till regionala stereotyper eller sociala klasser.
3. Masker och kostymer:
Traditionella Commedia Dell'Arte-föreställningar involverar omsorgsfullt dekorerade masker och kostymer för att visuellt särskilja karaktärerna och förstärka deras komiska uttryck. Dessa masker och kostymer har blivit ikoniska symboler för konstformen.
4. Improvisation och fysiskhet:
Commedia Dell'Artes kärna ligger i dess beroende av improvisation. Artister skulle använda aktiescenarier som ett ramverk men skapa och reagera på dialog spontant. Denna aspekt betonade fysisk clowning, mime, akrobatik och dans för att förmedla känslor och humor.
5. Inflytande på teater och litteratur:
Commedia Dell'Artes inflytande sträckte sig bortom dess ursprungliga gatuframträdandekontext. Det bidrog till utvecklingen av modern teater genom att inspirera dramatiker som Shakespeare, Goldoni och Moliere. Dess vanliga karaktärer och prestationsstil fann eko i senare former av komedi, vaudeville och till och med pantomim.
6. Internationell påverkan:
Commedia Dell'Arte-trupper reste över Europa och blev populära i Frankrike, England och utanför. Det blev en framträdande form av populär underhållning och inspirerade till variationer i andra kulturer, som den tyska Hanswurst och den engelska Harlequinaden.
7. Samtida anpassningar:
I modern tid fortsätter Commedia Dell'Arte att utövas och anpassas av teatersällskap och artister. Den blandar traditionella element med samtida miljöer och teman, utforskar sociala kommentarer, satir och politisk humor.
8. Commedia och modern clownteater:
Andan av fysisk, improvisationskomedi från Commedia Dell'Arte fick ett nytt uttryck på 1900-talet genom utvecklingen av modern clownteater. Skådespelare som Charlie Chaplin, Lucidity Ball och Bill Irwin utnyttjade Commedia Dell'Artes tekniker och humor när de skapade sina akter.
9. Utbildning och träning:
Commedia Dell'Arte tekniker och principer lärs ut på teaterskolor och workshops runt om i världen. Det fungerar som en träningsplats för skådespelare och artister att utveckla färdigheter i improvisation, fysisk teater och karaktärsskapande.
10. Festival och föreställningar:
Commedia Dell'Arte förblir vid liv i festivaler och föreställningar som hålls i Italien och internationellt. Festivaler som karnevalen i Venedig och Commedia Dell'Arte-festivalen i Sarasota, Florida, firar och visar upp denna varaktiga form av teatraliska uttryck.
Sammantaget har Commedia Dell'Arte utvecklats från sina rötter från 1500-talet till att bli ett internationellt fenomen som fortsätter att inspirera och påverka samtida teater, komedi och performancekonst över hela världen.