Non - objektiv konst är bildkonst som inte representerar ett ämne utanför sig själv . Det är inte en bild av något . Det är snarare färger och former som komponera en bild . Det blir inget identifieras som ett objekt i ett verkligt icke - objektiv målning. Inte heller är en icke - objektiv målning tänkt att föreslå eller likna naturliga former . Därför de mönster av till exempel Navajo textilier avsedda att stå för delar av landskapet inte utgör icke- objektiv konst i egentlig mening . Ämnet för icke- objektiv konst kan vara processen , färgen eller pigmentet i sig .
Missuppfattningar
Abstrakt måleri skiljer sig från icke- objektiv målning i att formerna av abstrakt målning är , som namnet antyder , abstraherat : delar av dem tas bort. Men eftersom delar av dem kvar och kan erkännas för vad de är , abstrakta målningar är inte riktigt icke- objektiv . Den italienska futuristen Umberto Boccioni : s "The City Rises , " till exempel , tar stora friheter med arkitektur , med landskapet och med mänskliga figurer , organisera dem på oväntade sätt och snedvrider deras proportioner , färger och texturer . Det råder ingen tvekan dock att siffror och byggnader är en del av denna känslomässiga och våldsamma bild. Det är en abstrakt snarare än en icke - objektiv målning. Addera Historik
Den ryska konstnären Wassily Kandinskys arbetade färgteorier ledde honom för att måla det som anses vara den första icke-objektiva verk . Han trodde att vissa färger var mer andliga än andra , och alla av dem hade en effekt än bara representation. Andra icke-objektiva målare av det tidiga 20-talet , de ryska Suprematists och de holländska konstnärerna i De Stijl , uttryckte också kraften i färgen utan gränserna för strikt representation. Den energiska abstrakta expression av 1940-talet och 50-talet som bygger på den snedvridning av kubisterna och andra, men några av dess konstnärer övergav ämnet som deras intresse för målningen som ett register över sin egen tillverkning växte. Icke objektiva målare av nästa våg fråga sig mindre med processen och mer med osynligt inslag av måleri : . Pigment , linje, och en platt duk
Betydelse
som målning i 20-talet flyttade från behovet av representation av objekt för den tredimensionella världen och mot ett accepterande av målningen som ett objekt i sig , blev det allt enklare . Minimalistiska artister skalat bort spåren av uttryck i jakten på den renaste typen av måleri . Minimalistisk icke- mål konst i sin strävan att befria målning av den personliga och oavsiktliga , är en föregångare till postmodernistiska idéer som ifrågasätter betydelsen av författarskap. Denna enhet för en minskning till ett minimum , om de tas till sin spets gräns , leder oundvikligen till avlägsnandet av konstverk helt och hållet. Den typ av konst som baseras på en idé snarare än ett objekt kallas konceptuell konst , och det finns inte mycket utrymme för målare eller målningar i den. Även konstnärer producerar fortfarande icke- objektiv art , den finns nu som en av många lika giltiga val . Köpa och sälja Typer
Även om alla osakliga konst aktier bristen på en extern ämne , det varierar i sina uppgifter . De översvallande kompositioner Kandinsky väntat det strömmande och färg inriktat arbete lyriska abstraktionen målare av det sena 1960-talet. Mindre linjära är arbetet i fältet Färg målare, som koncentrerade till stor del på sambanden mellan elementen av färg och vilken typ av yta , dess storlek , form och konsistens , som avgörande för arbetet . Målarna av samtida hårda kanter skolan producerade cool, vinkel arbete påminner om De Stijl och ryska Suprematism , men ännu renare , med mindre oro uttryck. Addera