Arts >> Kultur Nöje >  >> Art >> Modern Art

Vad är Impressionistic konst ?

I slutet av 19 -talet började ett band av unga franska konstnärer , bland annat Claude Monet och Pierre - Auguste Renoir , experimentera med tekniker och färger som chockade den traditionella konstvärlden . Även impressionismen , som det blev känt , aldrig utspridda i Frankrike , dess idéer påverkade konstvärlden i årtionden . Impressionisterna inspirerade konstnärer som följde för att skapa verk som bättre speglade deras egen syn på världen snarare än som överensstämmer med unken traditioner. Impressionism

Impressionistsna var en lös sammanslutning av franska konstnärer som började ställa ut deras arbete tillsammans i mitten av 1870-talet. De ingår Claude Monet , Pierre - Auguste Renoir , Edgar Degas och Edouard Manet . Den Impressionism rörelsen fått sitt namn från Monets målning " Impression , soluppgång " som konstkritikern Louis Leroy fördömde som en skiss eller intryck snarare än en färdig målning. Impressionisterna betonade effekten av ljus på sina undersåtar . De skapade livfulla målningar med rena oblandade färger och korta penseldrag . Impressionisterna oftast avbildas scener av det moderna livet , såsom medelklass fritidsaktiviteter , stads skaft , cafeplatser , arbetare , sångare , teaterföreställningar , dans och konserter .
Posta-Impressionism

de Postimpressionister var generation europeiska konstnärer som började arbeta på 1880-talet . De ingår Vincent Van Gogh , Paul Gauguin , Paul Cézanne och Georges Seurat . Även om dessa konstnärer alla arbetat i olika stilar , de delade några liknande mål. Till skillnad från impressionisterna vars arbete avbildas oftast det visuella intrycket av en plats eller händelse , skapade Postimpressionister konst som uttryckte känslor och avbildas symboliska teman genom definitiva former och förenklade färger. Famous Post - Impressionist målningar inkluderar Van Gogh " Självporträtt med en stråhatt , " Gauguins " Två Tahitian kvinnor " och Seurats " Circus Sideshow . " Addera Neo - Impressionism

de franska målare Georges Seurat , Paul Signac och Camille Pissarro skapade Neo - Impressionism på 1880-talet . Den Neo - Impressionist målare sökt fler vetenskapliga och rationella sätt att skildra färg och ljus än impressionisterna . De grundar sitt arbete på ett koncept som kallas divisionism där färgeffekter skapas med hjälp av en teknik som kallas pointillism . I pointillism , placerar konstnären små punkter av ren färg på sin duk så att när den färdiga målningen ses från rätt avstånd , färgerna ser mer levande än en målning gjord med fysiskt blandade färger . Den kortlivade rörelsen var ett stort inflytande på andra sena 19th och början 20th century artister som Vincent van Gogh , Paul Gauguin och Henri Matisse .
Abstrakta Impressionism

den holländsk- amerikansk målare , Willem de Kooning , började använda termen abstrakt Impressionism på 1950-talet som en beskrivning för målningar som använde de tekniker som utvecklats av impressionisterna , som Monet , men utgjorde inte en specifik scen . År 1956 använde konstkritikern Louis Finkelstein termen för att beskriva målningar av Philip Guston . År 1958 , den brittiska museet curator och konstkritiker , Lawrence Alloway , använde den för titeln för hans utställning av målningar av Nicolas de Stael , Patrick Heron , Sam Francis och Bernard och Harold Cohen .

Modern Art

Relaterade kategorier